Meilleurs émissions et films Netflix à télécharger [April 2020]

Vous vous souvenez peut-être de la longue série de bandes dessinées Archie de votre enfance, mettant en vedette le personnage titulaire et ses amis Betty, Veronica et Jughead faisant du shopping, étudiant, fréquentant et jouant dans leur groupe. Riverdale vous invite à revenir dans le monde d’Archie comme vous ne l’avez jamais vu auparavant. Se situant quelque part entre Degrassi et Pics jumeaux, Riverdale commence quand l’un des camarades de classe d’Archie est retrouvé assassiné pendant les vacances d’été, provoquant le changement de la ville de Riverdale d’une manière jamais présentée dans les bandes dessinées. Il s’avère que tout le monde – en particulier les adultes – a quelque chose à cacher. La série prend un peu de temps pour démarrer, consacrant un peu trop de temps dans ses premiers épisodes à une intrigue malavisée impliquant l’un des professeurs d’Archie, mais une fois que la série se recentre autour de l’épisode quatre, vous serez accro du début à la fin. Ne dormez pas sur celui-ci; les trois saisons sont maintenant en streaming.

L’une des nouvelles séries les plus en vogue à avoir commencé à être diffusée au cours des dernières années, NBC’s Le bon endroit raconte l’histoire d’Eleanor Shellstrop, une femme qui s’est réveillée pour découvrir qu’elle est morte et au paradis – ou plutôt, « The Good Place », comme on l’appelle. Kristen Bell incarne Eleanor, une femme qui se retrouve dans un endroit qu’elle ne mérite pas d’être. Ted Danson, ancien élève de Cheers, incarne également Michael, le créateur de «The Good Place», un homme qui essaie de rendre ses résidents aussi heureux que possible dans l’au-delà. Cette série provient du créateur Michael Schur, fraîchement co-créateur de Parks and Recreation et de Brooklyn-99. Tous les fans de son travail précédent – il a également écrit et agi sur Le bureau, où il a joué le cousin de Dwight, Mose Schrute, trouvera beaucoup à aimer ici. Il suffit de ne pas trop lire dans l’intrigue en ligne – les spoilers sérieux abondent. Les saisons un à trois sont maintenant en streaming sur Netflix, avec la quatrième et dernière saison à venir.

Au milieu des années 2000, Bravo a diffusé une série intitulée Queer Eye, une émission qui a utilisé le stéréotype des hommes gais en tant qu’experts de la mode, du toilettage, du design d’intérieur et de la culture pour relooker une autre personne (généralement un homme hétérosexuel), offrant des conseils sur le toilettage, les choix de vie et les régimes alimentaires. Le spectacle a été relancé en tant qu’original Netflix en 2018 avec une première saison en huit épisodes, après un tout nouveau «Fab Five» et maintenant tourné à Atlanta par opposition à New York. Le renouveau a été salué par la critique, la plupart des critiques décrivant le spectacle comme une forte adaptation à une époque moderne et plus tolérante tout en conservant le même sens du plaisir et du charme que la série originale avait dans les années 2000. Quatre saisons sont maintenant en streaming.

Bien que la version britannique de Le bureau innove et comédie et contribue à cimenter un nouveau genre de télévision – le faux documentaire – c’est la version américaine de l’émission, adaptée par Greg Daniels, qui a trouvé un impact durable aux États-Unis. Après une première saison difficile qui raconte essentiellement les histoires de la première saison de l’émission britannique, Le bureau a réussi à trouver son exploit dans la saison deux en allégeant l’humour grinçant du patron Michael Scott (Steve Carell, dans son rôle d’évasion) et en concentrant plus d’attention sur l’histoire d’amour entre Jim Halpert (John Krasinski) et Pam Beesly (Jenna Fischer) . La série a trouvé un héritage durable avec des fans qui cherchent à retomber amoureux des personnages, et bien qu’elle ait duré neuf saisons sur NBC, la popularité de la série en ligne semble être à un niveau record.

Pour ceux qui ont terminé les neuf saisons de Le bureau mais veulent plus des mêmes esprits brillants des écrivains devront vérifier Parcs et loisirs si vous ne l’avez pas déjà fait. Développé par Greg Daniels (Le bureau) et Michael Schur (écrivain sur Le bureau, créateur de Le bon endroit et Brooklyn Nine-Nine), Parcs et loisirs a commencé sa vie comme un spin-off Le bureau avant d’être développé dans sa propre chose. La série suit Leslie Knope (Amy Poehler), directrice adjointe du département des parcs et loisirs de Pawnee, Indiana, alors qu’elle tente d’utiliser ses pouvoirs au sein du gouvernement pour faire de sa ville un meilleur endroit où vivre. Un peu comme Le bureau, la première saison de Parcs et loisirs est un début difficile pour ce qui allait devenir une série incroyable, les scénaristes recentrant le personnage de Poehler dans les coulisses pour la rendre plus intelligente entre la première et la deuxième saisons. Où Le bureau peut parfois sembler froid ou cruel, Parcs et loisirs a un cœur énorme et battant sous la série, rempli de compassion et d’humour. Avec une distribution de stars comprenant Aziz Ansari, Chris Pratt, Adam Scott, Aubrey Plaza, Rashida Jones et Nick Offerman, c’est absolument une série à voir absolument.

Quelques minutes en regardant le pilote de cette comédie musicale et vous serez accro. Cette série incroyablement originale a été écrite par la scénariste Aline Brosh McKenna (Le diable s’habille en Prada) et la comédie à sketchs et la star de YouTube Rachel Bloom, qui incarne Rebecca Bunch dans un rôle qui a valu à Bloom un Golden Globe de la meilleure actrice en 2016. Rebecca quitte une carrière incroyable à New York après avoir rencontré un ex-petit ami, Josh Chan (Vincent Rodriguez III), avec qui elle est allée en camp d’été à l’âge de 16 ans. Convaincue que son bonheur réside avec Josh à West Covina, en Californie, elle laisse une promotion dans son cabinet d’avocats de New York pour suivre Chan dans sa ville natale. Ex-petite amie folle a conquis des millions de fans en ligne, avec une bande-son qui tue et la possibilité de vous faire rire et pleurer en même temps. Ne vous y trompez pas, c’est l’une des meilleures émissions télévisées de ces dix dernières années. Les quatre saisons sont maintenant en streaming.

Basé sur la série de romans graphiques de Luke Pearson, Hilda est une nouvelle série originale magnifiquement animée qui plaira aux enfants et à leurs parents. Racontée sur treize chapitres, la série suit les aventures de l’intrépide Hilda, une fille aux cheveux bleus qui voyage dans la ville de Trolberg depuis son monde reclus du désert. Tout en croyant initialement que sa nouvelle ville sera ennuyeuse, sans les monstres et les créatures qu’elle aimait dans les bois, elle trouve plus tard la ville remplie de monstres dangereux, de nouveaux amis et de nombreuses aventures. Tous les fans de la production typique de Cartoon Network apprécieront vraiment ce conte de l’imagination d’une jeune fille, alors qu’elle trouve sa place dans le monde. Une deuxième saison arrive en 2020.

Issu de la série CollegeHumor du même nom, Adam ruine tout est une émission à succès sur TruTV qui suit Adam Conover alors qu’il tente de déconstruire les idées fausses, les mythes et les mensonges entourant un concept ou une idée spécifique dans chaque épisode. Un excellent mélange de plaisir éducatif et d’humour, Adam ruine tout fait une grande frénésie en arrière-plan, car Adam et ses amis de la série fournissent des articles et des sources évalués par des pairs pour étayer leurs revendications. Bien que pas parfait, Adam ruine tout peut être très amusant, et avec une collection de 20 épisodes de toute l’histoire de la série en streaming sur Netflix (bien que hors service), il est facile de trouver quelques vérités dans la série.

Êtes-vous fan de Miroir noir? Vous êtes-vous intéressé à la série d’anthologies où la science-fiction se mêle aux commentaires sociaux? Si vous en avez assez d’attendre entre les saisons de nouveaux épisodes de la dystopie cauchemardesque de Charlie Brooker, vous devriez jeter un œil à la série qui a directement inspiré Miroir noir: La zone de crépuscule. A couru sur CBS de 1959 à 1964 dans sa version originale, Rod Serling La zone de crépuscule a servi de rampe de lancement à des dizaines d’acteurs et d’écrivains en herbe pour se faire les dents en travaillant sur des scénarios cauchemardesques. Au cours de 156 épisodes, Rod Serling a utilisé la science-fiction, la fantaisie et l’horreur psychologique pour raconter des histoires sur la condition humaine. Il peut être difficile de décider par où commencer avec cette série, qui a tout sauf la saison quatre en streaming sur Netflix. Découvrez les épisodes préférés de Serling, « Time Assez enfin » et « The Invaders », si vous cherchez une entrée dans l’émission; « To Serve Man » et « It’s a Good Life » sont également d’excellents points de départ. Une nouvelle série est actuellement en cours d’exécution sur CBS All Access.

Charlie Brooker est peut-être mieux connu en tant que présentateur et diffuseur à la télévision britannique, mais Brooker est également le créateur de l’une des meilleures émissions de science-fiction à la télévision. Un jour moderne zone floue, Miroir noir La première a commencé à être diffusée en 2011 en Grande-Bretagne, mais ce n’est que lorsque la série a été transférée sur Netflix en 2014 qu’elle a commencé à gagner en popularité aux États-Unis. L’émission, qui a récemment inauguré sa quatrième saison, a maintenant frappé dix-neuf épisodes complets de durée variable (allant de 41 minutes venteuses à un film de style film complet de 89 minutes), chacun avec différents acteurs, écrivains et intrigue qui se déroule dans un avenir pas si lointain, explorer notre paranoïa, notre société moderne et comment l’avenir de la technologie pourrait nous conduire sur des chemins terrifiants. La plupart de la série n’est pas destinée à être regardée à la légère, avec généralement un sentiment de cynisme et de satire sombre, mais quelques épisodes – « San Junipero » en particulier – mettent en évidence leurs fins heureuses d’une manière qui subvertit les attentes. Si vous êtes un fan de séries de science-fiction ou d’anthologie, vous tomberez amoureux de Miroir noir. Vérifiez-le certainement.

Lors des débuts de réalisation du scénariste Alex Garland (28 jours plus tard, Ne me laisse jamais partir, Ensoleillement), nous avons présenté Caleb Smith, un programmeur pour Blue Book, un moteur de recherche de type Google dirigé par le mystérieux et isolé PDG Nathan Bateman. Lorsque Smith gagne un voyage pour rencontrer le PDG de son entreprise pendant une semaine, il découvre que Nathan vit seul, à la seule exception de son assistant, Kyoko, un robot alimenté par une intelligence artificielle. Nathan présente Caleb à Ava, un robot plus puissant qui a passé un test de Turing, avec Nathan espérant que Caleb l’aidera à comprendre si Ava pense de vraies pensées et émotions. Comme le narcissisme et la consommation excessive d’alcool de Nathan rendent Caleb mal à l’aise, il commencera lentement à se tourner vers le PDG de l’entreprise. Mais quand Ava s’avère être bien plus capable et autosuffisant qu’à première vue, Caleb doit commencer à se demander: peut-il faire confiance à quelqu’un, encore moins à lui-même?

Réalisé par Lenny Abrahamson (Franc) et adapté du roman du même nom, Pièce raconte l’histoire de Joy Newsome, 24 ans, et de son fils Jack, 5 ans, qui vivent dans une remise verrouillée appelée «chambre». À l’insu du jeune Jack, ils sont détenus en captivité par «Old Nick», un homme qui a kidnappé Joy sept ans auparavant et qui est le père biologique de Jack. Joy essaie d’équilibrer sa propre santé mentale tout en étant autant une mère que possible pour Jack, bien que Jack pense que le monde se compose de «chambre» et de télévision, et pas grand-chose d’autre. Lorsque Joy parvient à élaborer un plan pour que Jack s’échappe et alerte les autorités, cela déclenche une réaction en chaîne d’événements qui enverra Joy et Jack en spirale, alors qu’ils tentent de s’adapter à un nouveau monde.

Cette sitcom a été créée par Tina Fey et Robert Carlock, et met en vedette Ellie Kemper (de Le bureau) Dans le rôle titre. Kimmy, 29 ans, a été sauvé d’un culte de la fin du monde après avoir passé 15 ans en otage souterrain, détenu par le révérend Richard Wayne Gary Wayne (joué par Jon Hamm). Elle déménage à New York pour commencer sa vie d’adulte, et nous pouvons la suivre alors qu’elle découvre notre monde moderne étrange avec enthousiasme et naïveté loufoque. Tous les fans de l’émission précédente de Fey et Carlock, 30 Rock trouveront beaucoup à aimer ici, y compris l’actrice Jane Krakowski, qui a joué Jenna Maroney dans la précédente sitcom de Fey. L’émission a actuellement trois saisons en streaming sur Netflix et a été renouvelée pour une quatrième et dernière saison, dont la première moitié (comprenant six épisodes) a été diffusée sur Netflix le 30 mai.

Surnaturel est un pilier de la télévision américaine. Après avoir été créée en 2005 sur la WB, c’est la plus longue émission de télévision fantastique de l’histoire américaine et la dernière émission restante qui a été diffusée pour la première fois sur la WB, le prédécesseur de la CW (d’autres émissions, comme Gilmore Girls et Reba, n’a duré qu’un an; Smallville a duré jusqu’en 2011 et America’s Next Top Model duré jusqu’en 2015). Conçu à l’origine avec une histoire à raconter sur trois saisons (plus tard étendue à cinq), le spectacle a duré treize saisons et ne montre aucun signe d’arrêt de sitôt. Le spectacle suit les frères Winchester, Sam (Jared Padalecki, Gilmore Girls) et Dean (Jensen Ackles), alors qu’ils chassent les fantômes, les démons et autres êtres pervers du monde paranormal. Le spectacle a toujours été assez bien reçu, et la base de fans est enragée pour le spectacle. Cela commence lentement, mais donnez-lui un peu de temps, et vous trouverez une fantastique série hybride de procédures sérialisées à apprécier. Et bon, si vous décidez que la série n’est pas pour vous, la finale de la saison cinq est un excellent endroit pour terminer.

Star Trek en tant que franchise a vu six séries distinctes en direct diffusées à la télévision et sur le Web (Découverte a récemment terminé sa première saison et a été renouvelé pour une seconde) et treize longs métrages (dont un quatorzième prévu par le réalisateur Quentin Tarantino dans le futur), et en quelque sorte, La prochaine génération est toujours considéré comme le joyau de la couronne dans toute la franchise. Bien que la première saison de TNG est un démarrage lent, la série a finalement été acclamée par les critiques du pays pour son approche des problèmes humains dans un cadre de science-fiction. Avec Patrick Stewart (X Men, la Royal Shakespeare Company) et une distribution d’ensemble (y compris LeVar Burton et un jeune Wil Wheaton), le spectacle utilise les idées originales Star Trek et les aide à entrer dans une nouvelle décennie, avec des effets et des décors améliorés et une meilleure action. Le spectacle a remporté 19 Emmy Awards au cours de sa course, et reste le seul spectacle syndiqué à être nominé pour un Emmy pour la série dramatique exceptionnelle. Une suite, Star Trek: Picard, est diffusé sur CBS All Access.

Choses étranges est à la fois un hommage amoureux à la science-fiction et à l’horreur des années 80, tout en racontant l’histoire de quatre enfants qui ont grandi dans les années 80 et qui trouvent que leur ville cache des secrets surnaturels. L’histoire commence lorsque Will, l’un des quatre garçons rentrant chez eux après une nuit de jeu de Donjons et Dragons, disparaît sans laisser de trace, laissant une fille perdue avec une tête rasée à sa place. Avec des rebondissements, des meurtres horribles et un mystère aussi passionnant à résoudre qu’à regarder jouer, ce n’est pas étonnant Choses étranges a été un succès lors de sa première apparition à l’été 2016. Avec des performances exceptionnelles de Winona Ryder et David Harbour en tant que mère de Will Joyce et du chef de la police Jim Hopper, respectivement, ainsi que des stars de l’évasion Millie Bobby Brown et Finn Wolfhard (qui vous pouvez reconnaître à partir de 2017 Il adaptation), Choses étranges est un divertissement incontournable.

Pendant l’état de l’Union, une seule personne est choisie pour rester dans un endroit physiquement éloigné, sûr et non divulgué lorsque l’ensemble du gouvernement se réunit dans une seule zone. Lorsque Thomas Kirkman (Kiefer Sutherland) sera choisi comme survivant désigné pour l’état de l’Union de cette année, il prévoit de passer la nuit à regarder la réunion à la télévision et à traîner dans une zone protégée. Tout change quand une explosion détruit le Capitole, tuant toutes les personnes impliquées. Lorsque Kirkman est immédiatement assermenté en tant que président des États-Unis, il apprend rapidement que le pire de l’attaque contre la nation est encore à venir, alors qu’il tente de reconstruire le gouvernement et de prendre le contrôle du pays aussi rapidement et en toute sécurité que possible. L’émission a été annulée sur ABC après deux saisons, mais a récemment été expédiée à Netflix, où elle a été enregistrée pour une troisième saison diffusée en tant qu’original Netflix.

Alias ​​Grace est encore une autre importation vendue comme un original Netflix, bien que cette fois de nos voisins du nord. À seulement six épisodes et debout comme une mini-série, Alias ​​Grace est le type de contenu qui peut ne vous prendre qu’un jour ou deux à regarder (il fait exactement six heures ou 360 minutes). D’après le roman de Margaret Atwood (Le conte de la servante, une série qui a suscité beaucoup d’attention, à la fois publiquement et de manière critique, pour Hulu), Alias ​​Grace suit le Dr Simon Jordan alors qu’il lui est demandé d’évaluer le meurtrier présumé Grace Marks, emprisonné depuis quinze ans pour le crime. Bien que Grace n’ait aucun souvenir du crime, elle raconte à Jordan les événements de sa vie qui l’ont conduite d’Irlande au Canada et comment elle s’est retrouvée en prison. contrairement à Conte de servante, qui est un roman dystopique se déroulant dans le futur, Alias ​​Grace est une fiction historique basée sur des événements réels, fictive des meurtres de 1843 de Thomas Kinnear et Nancy Montgomery. La série a été acclamée à sa sortie, tant pour ses valeurs de production et ses commentaires sociaux que pour la performance de Sarah Gadon en tant que Grace.

L’un des films les plus sous-estimés de cette décennie, Edgar Wright (Hot Fuzz, Baby Driver) Scott Pilgrim vs le monde est un triomphe visuel, une histoire drôle et charmante qui porte son cœur sur sa manche. Le film suit le bassiste et Scott Pilgrim (Michael Cera, 22 ans, dans un casting parfait), qui patauge à l’âge adulte sans emploi après avoir été écrasé par son ex-petite amie. Sortant maintenant d’un lycéen, il semble content de laisser sa vie passer, quand il rencontre Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead), une fille nouvelle à Toronto qui semble être, littéralement, la fille des rêves de Scott. Un triomphe visuel, s’inspirant directement des jeux vidéo, des dessins animés et du roman graphique sur lequel cette série est basée, Scott Pilgrim vs le monde est une comédie d’action parfaite.

Des producteurs de Riverdale vient un spectacle qui était à l’origine destiné à The CW en tant que fonctionnaire Riverdale retombées: Aventures effrayantes de Sabrina. Un redémarrage du Sabrina la sorcière adolescente sitcom des années 1990 et une adaptation de la série de bandes dessinées du même nom. Les fans de ce dernier trouveront l’adaptation exacte, mais ceux qui ne connaissent que Sabrina de la sitcom TGIF des années 90 trouveront ici un tout nouveau personnage. Kiernan Shipka (Des hommes fous) joue Sabrina Spellman, une mi-humaine mi-sorcière qui se retrouve à équilibrer sa vie normale au lycée tout en apprenant la magie noire. Bien que le spectacle conserve beaucoup d’éléments que quiconque connaît Sabrina saura – tantes Hilda et Zelda, Harvey Kinkle, Salem le chat – mais avec une plus grande influence sur la magie noire, le satanisme et les éléments d’horreur, c’est une excellente adaptation. Le spectacle a été ordonné à la série pour deux saisons, donc la première saison est loin de la dernière fois que nous verrons Sabrina apparaître sur Netflix.

Nous ne pouvions pas compléter une liste des meilleurs originaux Netflix sans mentionner leur sortie d’anime. Cela a commencé lentement, mais Netflix compte actuellement plus de 30 productions animées originales en cours d’élaboration, et l’une de leurs premières est également l’une de leurs meilleures. Castlevania est un anime de quatre épisodes basé sur le jeu vidéo du même nom. Alors qu’un Castlevania le film serait probablement échoué (comme le font la plupart des films liés aux jeux vidéo), la série animée est capable d’utiliser son approche élégante du matériau pour raconter une histoire fascinante. Après avoir perdu sa femme après avoir été brûlée sur le bûcher pour sorcellerie, le comte Dracula déclare que tous les citoyens de la Valachie sont ses ennemis. Avec le monde envahi de monstres, Trevor Belmont, un chasseur de démons en disgrâce, commence à se battre contre le comte, aidé par le magicien Sypha et le demi-fils de Dracula, Alucard. La série est basée directement sur le troisième Castlevania Jeu, Castlevania III: Dracula’s Curse, sorti en 1989 au Japon pour la NES, mais l’œuvre est beaucoup plus similaire à Castlevania: Symphonie de la nuit, toujours considéré comme l’un des meilleurs jeux jamais créés. Trois saisons sont actuellement en streaming.

À la fin des années 1980, une émission diffusée en première sur la télévision par câble à Minneapolis sur Thanksgiving, une émission sans prétention qui promettait de se moquer des films B classiques avec une piste de commentaires complète. La série a explosé en popularité et, lorsque la station d’accès au câble a déposé son bilan en 1989, les créateurs de la série en ont profité pour passer au niveau national. Mystery Science Theatre 3000 a fait sa première sur Comedy Central en 1989, près d’un an après sa première sur KTMA-TV, et depuis lors, l’émission a diffusé dix saisons sur deux réseaux et a publié un film majeur sorti dans les salles de cinéma. Donc, lorsque le spectacle est revenu à Kickstarter en 2015, il n’était pas surprenant que le spectacle ait réussi à dépasser son objectif. En avril 2017, la série a finalement été diffusée sur Netflix avec une toute nouvelle saison, un nouvel hôte (le comédien Jonah Ray!) Et de nouveaux films pour se moquer. MST3K: Le retour marque un nouveau départ pour la série, et heureusement pour les fans de la mauvaise émission de cinéma de longue date, Le gant créé en novembre 2018, avec six nouveaux épisodes en streaming.

Du réalisateur David Mackenzie (Starred Up, Outlaw King) a réalisé ce film nominé pour la meilleure image en 2016 avec un scénario de Taylor Sheridan (Sicario, Wind River) suivent deux frères qui travaillent ensemble pour tenter de sauver leur ranch familial de la forclusion. Toby et Tanner n’ont pas mené une vie parfaite, mais pour atteindre leur objectif, ils devront se tourner vers une vie de crime afin de lever les fonds nécessaires à travers une série de cambriolages. Leur seul problème est Marcus (Jeff Bridges), un Texas Ranger à quelques semaines de sa retraite et jumelé avec son prochain remplaçant. Alors que les deux frères préparent leur dernier vol, ils seront obligés de se battre contre la loi, qui essaie de faire tomber les deux frères le plus rapidement possible.

Grace et Frankie est l’exemple idéal de la façon dont vous pouvez commencer un spectacle avec un début difficile, et finalement – en trouvant votre propre pied en tant que spectacle indépendant – devenir acclamé par la critique et loué pour votre représentation et votre sens de l’humour. L’émission met en vedette Jane Fonda et Lily Tomlin en tant que Grace et Frankie, respectivement, deux femmes à la retraite dont les maris travaillent ensemble en tant qu’avocates en divorce à succès. Au début de l’émission, leurs maris – joués ici par Martin Sheen et Sam Waterston – quittent leur femme après avoir annoncé qu’ils sont tombés amoureux l’un de l’autre, laissant les deux femmes faire face à leurs divorces entrants. Malgré l’aversion mutuelle de Grace et Frankie, les deux femmes se regroupent pour essayer de naviguer dans la prochaine phase de leur vie. Six saisons sont maintenant en streaming.

Souvent considérée comme l’une des meilleures émissions de télévision jamais réalisées, Breaking Bad suit un professeur de chimie soi-disant doux qui est diagnostiqué avec un cancer terminal et décide de gagner rapidement de l’argent en mettant ses connaissances en chimie à bon escient: la cuisine meth. Le spectacle présente des performances incroyables des acteurs principaux, une cinématographie et une mise en scène incroyables, et quelques questions difficiles sur la nature humaine. Bryan Cranston, puis fraîchement sorti de son tour comique sur les deux Seinfeld et Malcolm au milieu, joue le rôle de Walter White dans une performance de star-making, avec Aaron Paul comme son assistant Jesse Pinkman et Anna Gunn comme sa femme, Skyler. La série entière est actuellement en streaming, avec El Camino: un film de rupture également disponible en téléchargement.

Un film original Netflix, Roma is Alfonso Cuaron’s first film since his 2013 acclaimed film La gravité. A semi-autobiographical film and Cuaron’s first Spanish-language film since Y Tu Mamá También in 2001, Roma follows the life of a live-in housekeeper to a middle-class family in 1970s Mexico City. With a cast of mostly-unknown and up and coming actors, Cuaron uses his experience as an acclaimed filmmaker to make his most personal film to date. The title comes from the Colonia Roma neighborhood of Mexico City where the film is set.

L’Irlandais arrived in theaters and on Netflix with a deluge of great reviews and even more controversy, as director Martin Scorsese found himself in the hot seat after delivering a critique on superhero films. Mixed press aside, nothing could stop L’Irlandais from becoming one of the best-reviewed films of the year, and now that it’s finally streaming on Netflix, those who didn’t get access to it in their local indie theater can finally stream it for themselves. The film follows truck driver Frank Sheeran starting in the 1950s, as he begins to work for Russell Bufalino and his crime family in Pennsylvania. Sheeran becomes one of their most reliable hitmen, and things get even more complicated when he goes to work for Jimmy Hoffa, the powerful, popular Teamster tied to organized crime. Scorsese teams up with Robert De Niro, his most frequent collaborator, along with Joe Pesci and Al Pacino. At three and a half hours, this is the perfect film to download for road trips.