Les 35 meilleurs films sur Amazon Prime [May 2020]

Un original d’Amazon Studios et l’un des films les mieux nommés aux Oscars 2016, Manchester au bord de la mer est une histoire d’amour et de perte déchirante qui se déroule dans la ville du même nom. Après la mort de son frère aîné Joe (Kyle Chandler, Les lumières du vendredi soir), Lee Chandler (Casey Affleck) apprend que Joe a fait de lui le seul gardien de son neveu adolescent Patrick (Lucas Hedges). Après avoir pris congé de son travail de concierge dans la ville voisine de Boston, Lee retourne dans sa ville natale de Manchester-by-the-Sea, où il est obligé de faire face à un passé qui a causé sa séparation d’avec sa femme Randi (Michelle Williams), et la communauté où il est né et a grandi. Le film a été réalisé par Kenneth Lonergan (Tu peux compter sur moi, Margaret), et a remporté l’Oscar du meilleur scénario original et du meilleur acteur pour Casey Affleck.

Désobéissance suit la photographe new-yorkaise Ronit Krushka (Rachel Weisz) à son retour à la maison après la mort de son père, le rabbin Krushka, qui décède en parlant à sa congrégation juive orthodoxe de la signification et de la signification du libre arbitre. Lorsque Ronit rentre chez elle dans cette communauté, elle est forcée de compter avec un monde qu’elle a laissé loin derrière il y a des années, la même communauté qui l’a évitée pendant son enfance pour son attirance pour Esti (Rachel McAdams). Lorsque leurs retrouvailles déboucheront sur la même passion qu’elles avaient ressenti des années plus tôt, les deux femmes devront compter avec leur foi et leur humanité en s’interrogeant.

Le premier film du célèbre réalisateur Steven Soderbergh après la fin de sa retraite active du film, Logan Lucky est un film de braquage dans la veine du réalisateur Océans trilogie des années 2000, à la suite des frères Logan Jimmy et Clyde (Channing Tatum et Adam Driver, respectivement) alors que les deux travaillent pour réussir un cambriolage lors du Coca-Cola 600 au Charlotte Motor Speedway en Caroline du Nord après que Jimmy a été licencié de son travail de construction. Les deux frères, ainsi que leur sœur Mellie et l’expert en démolition Joe Bang (Daniel Craig) doivent travailler ensemble pour réussir le cambriolage, tout en gardant secret la disparition de Joe Bang de la prison et en veillant à ne pas se faire prendre pendant la course la plus occupée. de l’année.

Un original d’Amazon Studios et un incontournable pour tous les fans de comédie romantique, The Big Sick est l’un des meilleurs films sur Amazon Prime et un excellent exemple d’utilisation des tropes des comédies romantiques à votre avantage, en les tournant sur la tête au fur et à mesure. Écrit par Emily V. Gordon et Kumail Nanjiani, le film met en vedette Nanjiani comme lui-même, le fils de parents immigrants musulmans et un comédien prometteur à Chicago. Lorsque Kumail rencontre Emily Gardner (Zoe Kazan) après un spectacle, les deux ont commencé, devenant rapidement des partenaires romantiques jusqu’à ce qu’un combat contre les parents de Kumail et leurs souhaits de mariage arrangé les séparent. Peu de temps après, Emily tombe malade et tombe dans le coma, laissant Kumail arriver à l’hôpital et rencontrer ses parents (Holly Hunter et Ray Romano) dans le processus. Basé sur l’histoire d’amour réelle de Nanjiani et Gordon, le film traite de Kumail réussissant à concilier son amour d’Emily avec son besoin de plaire à ses parents. Réalisé par Michael Showalter, le film a été nominé pour le meilleur scénario original aux Oscars et a été l’un des films indépendants les plus rentables de 2017.

Le film 2013 des Coen Brothers, À l’intérieur de Llewyn Davis est l’un de leurs meilleurs films de la dernière décennie et l’un des meilleurs de leur carrière. Se déroulant pendant une seule semaine dans la vie de la chanteuse folk Llewyn Davis (Oscar Isaac) en 1961, le film montre les allées et venues d’amis, d’anciens amants, des opportunités d’affaires et les difficultés auxquelles Davis fait face après une carrière de revers. Alors qu’il se déplace à travers le monde sans beaucoup plus à son nom qu’une guitare, il lutte contre des obstacles apparemment insurmontables tout en essayant de se faire un nom dans le monde de la musique. Alors qu’il se lance dans une odyssée tout au long de cette seule semaine de sa vie, il devra compter sur la gentillesse d’amis et d’étrangers, alors qu’il se rend de Greenwich Village à New York à un club de Chicago dans l’espoir de gagner la grande pause il a désespérément besoin. Le film met également en vedette Carey Mulligan, Adam Driver, Justin Timberlake et John Goodman.

L’un des meilleurs films de 2017 et un magnifique premier film de l’actrice devenue réalisatrice Greta Gerwig, Lady Bird suit Christine «Lady Bird» McPherson (Saoirse Ronan), une élève d’un lycée catholique en 2002 qui est en train de postuler dans des collèges. En raison des difficultés financières de sa famille, Lady Bird est invitée par sa mère (Laurie Metcalf) à choisir une école publique en Californie, tandis que Lady Bird aspire à la liberté de fréquenter une école sur la côte Est. Le film suit Lady Bird pendant sa dernière année au lycée, alors qu’elle passe dans le dos de sa mère pour postuler à des écoles le long de la côte est, commence à sortir avec des rendez-vous et essaie de développer ses programmes parascolaires et son groupe d’amis. Le film met également en vedette Tracy Letts, Lucas Hedges, Timothée Chalamet et Beanie Feldstein.

Aussi connu dans d’autres territoires comme Le mot F, Et qu’est-ce qui se passerait si est une charmante comédie romantique dans la veine séculaire de Quand Harry rencontre Sally. Lorsque Wallace (Daniel Radcliffe), qui a abandonné ses études de médecine, rencontre Chantry (Zoe Kazan), il est immédiatement frappé par elle, immédiatement attiré par sa chimie. Malheureusement, Wallace a été brûlé à plusieurs reprises par de mauvaises relations et a décidé de mettre sa vie amoureuse en pause. Chantry vit de toute façon avec son petit ami, ce qui rend tout le point théorique. Alors que Wallace et Chantry deviennent des amis plus proches, ils devront faire face aux émotions mitigées entourant leur amitié, tout en regardant leur ami (et le colocataire de Wallace) Allan tomber amoureux de son propre amour de sa vie.

Trouvez-vous que les westerns sont un peu trop mous pour vous? Entrer Boma Tomahawk, un film d’horreur new-western graveleux de S. Craig Zahler (Bagarre dans le bloc cellulaire 99). Le film a été salué par la critique pour sa granularité, le scénario et l’excellent jeu de son casting de stars. Le film se déroule dans les années 1890 et suit un shérif, son adjoint, un flingueur et un cow-boy, qui ont tous entrepris de sauver un groupe de trois personnes de leurs captifs troglodytes. Avec un casting comprenant Kurt Russell, Matthew Fox, Richard Jenkins, Patrick Wilson, David Arquette et Lili Simmons, tous les fans de westerns ne peuvent pas se permettre de manquer ce conte brutal et passionnant.

Facilement l’un des films préférés de cet auteur de 2018, Tu n’as jamais vraiment été là est le plus récent film de la célèbre réalisatrice Lynne Ramsay (Nous devons parler de Kevin), et raconte l’histoire sombre de Joe (Joaquin Phoenix), un vétéran de la guerre en Irak qui a un passé violent et reste traumatisé à la fois de son enfance et de son service dans l’armée et le FBI. Il passe maintenant ses journées à sauver les filles victimes de la traite de leurs ravisseurs, en utilisant des méthodes violentes pour les récupérer. Lorsqu’une jeune fille disparaît, Joe est embauchée par son père, sénateur de l’État de New York, pour la récupérer. En cours de route, il finit par trouver une longue file de corruption et d’abus de pouvoir, le conduisant à ne pas savoir quelles actions entreprendre ensuite, et mettant sa vie en jeu.

Librement inspiré du scénariste-réalisateur Paul Downs Colaizzo, Brittany court un marathon est la comédie de bien-être de 2019. Le film suit Brittany Forgler (Jillian Bell, Bourreaux de travail, 22 Jump Street) est sociable et amicale avec tous ceux qu’elle rencontre, mais malheureusement, elle ne semble pas grandir. Sa fête constante, son manque de chômage et ses mauvaises relations commencent à la ronger, et lorsqu’un examen au bureau de son médecin révèle à quel point elle est malsaine, elle se trouve déterminée à perdre du poids. Après avoir à peine réussi à parcourir un pâté de maisons à New York, Brittany trouve la motivation dont elle a besoin pour se mettre en forme: elle va courir dans le marathon de New York.

L’un des films les plus terrifiants de 2018 était Ari Aster Héréditaire, le premier long métrage acclamé par la critique qui a terrifié le public. Le film suit Annie Graham (Toni Collette), une artiste des miniatures qui vit dans l’Utah avec son mari et ses deux enfants, Peter, 16 ans, et Charlie, 13 ans. Lorsque Ellen, la mère d’Annie, est décédée, Annie parle à ses funérailles, discutant de la mauvaise relation qu’elle avait avec sa mère secrète. Après son décès, Annie, Charlie et Peter commencent tous à voir des images terrifiantes autour de leur vie, alors qu’ils apprennent lentement les vérités sur leur famille. Celui-ci n’est pas pour les légers, et bien que certains puissent être désactivés d’ici la fin, le film a l’une des meilleures séquences d’horreur de la dernière décennie, ce qui en fait un classique de l’horreur de tous les temps.

Basé sur le premier roman de la trilogie Southern Reach de Jeff VanderMeer, Annihilation est le deuxième long métrage réalisé par Ex Machina réalisateur Alex Garland, et cela en fait un suivi fascinant. Avec un casting d’ensemble composé d’étoiles comprenant Natalie Portman, Jennifer Jason Leigh, Gina Rodriguez, Tessa Thompson, Tuva Novotny, Oscar Isaac et Benedict Wong. Le film suit Lena, professeur de biologie cellulaire et ancien soldat, dont le mari Kane revient d’une expédition dans un champ électromagnétique surnommé «le miroitement», le seul survivant à l’avoir découvert. Raconté en flash-back, le film suit Lena alors qu’elle et les autres membres de son équipe entrent dans le Shimmer pour déterminer ce qui se trouve à l’intérieur et qui fait mourir tout le monde. Avec des thèmes lourds de dépression et de chagrin, Annihilation est un film de science-fiction incontournable, en particulier pour sa finale captivante.

Les débuts de réalisation du comédien Bo Burnham, Huitième année suit Kayla, une élève de treize ans actuellement dans sa dernière semaine de collège avant qu’elle n’entre au lycée dans quelques mois. Alors que Kayla tente de se rendre à la fin de la semaine sans se gêner, elle n’assistera à une fête à la piscine pour un camarade de classe qu’après avoir été forcée d’y aller, aura de multiples rencontres maladroites avec son béguin d’école Aiden et obtiendra son premier goût de haute l’école après avoir rencontré Olivia, une élève de douzième qui fait partie du programme de l’ombre pour le collège. Avec une performance nominée aux Golden Globe d’Elsie Fisher et une performance fantastique de Josh Hamilton en tant que père, Huitième année est un regard incroyable sur la vie des adolescents à la fin des années 2010.

Du réalisateur et scénariste Paul Schrader (Conducteur de taxi) vient son meilleur film depuis des années, Première réforme. Mettant en vedette Ethan Hawke, le film suit le révérend Ernst Toller de la première église réformée du nord de l’État de New York. Le révérend est un homme sérieux, veillant sur l’église qui sert plus de monument historique et d’attraction touristique qu’une église active. Toller a ses propres problèmes, y compris l’alcholoisme, et cherche un plus grand but dans sa vie, en particulier après la mort de son fils Joseph dans la guerre en Irak. Lorsque Toller rencontre Mary (Amanda Seyfried), l’épouse enceinte d’un radical-environnementaliste, il essaie d’aider son mari Michael à descendre de ses visions, seulement pour se retrouver de plus en plus profondément dans une ligne de pensée toxique.

Réalisé par Debra Granick (L’os de l’hiver), Ne laisse aucune trace est le premier long métrage du réalisateur en huit ans, et a réussi à devenir le deuxième film le plus commenté sur Rotten Tomatoes après Paddington 2 (un chef-d’œuvre à part entière). Le film, basé sur le roman Mon abandon de Peter Rock, suit un père et une fille (Ben Foster et Thomasin McKenzie, respectivement) qui vivent seuls à Forest Park. Cet arrangement apparemment parfait, où les deux hommes entrent rarement en contact avec le monde extérieur, s’arrête brutalement lorsqu’une petite erreur dans leur vie amène les autorités à connaître leur existence, ce qui conduit le couple à un voyage erratique pour trouver un nouveau maison.

Basé sur le court métrage du même nom, Court terme 12 est un drame indépendant Grace (Brie Larson) en tant que jeune conseillère dans une unité de soins en Californie pour les adolescents à risque. Bien qu’elle gère bien le stress de son travail, elle a du mal à communiquer ouvertement et honnêtement avec son petit ami de longue date Mason (John Gallagher Jr), qui travaille également à l’unité. Après avoir découvert qu’elle est enceinte et programmé un avortement, Grace commence à se sentir stressée par sa situation dans la vie, concentrant ses efforts sur deux jeunes résidents: Marcus (Lakeith Stanfield), un résident qui est sur le point de sortir de l’unité à l’âge de 18 ans. et Jayden (Kaitlyn Dever), une arrivée récente à la maison qui a des antécédents d’automutilation et qui rappelle Grace d’elle-même. Le film présente également Rami Malek dans le rôle de Grace et Mason, et a été salué par la critique lors de sa sortie en 2013.

Récemment nominé pour plusieurs Oscars, dont celui de la meilleure photographie et du meilleur film en langue étrangère, Guerre froide est le dernier film du célèbre réalisateur Paweł Pawlikowski, dont le dernier film, Ida, a reçu les mêmes éloges des critiques. Guerre froide est une histoire d’amour épique se déroulant sur plusieurs décennies à travers la Pologne et la France, racontée en seulement 90 minutes. Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, le film suit Wiktor et Zula, des musiciens contraints de jouer dans la machine de propagande communiste tout en représentant leur pays et leurs idées. Les deux rêvent d’échapper à leur vie actuelle pour se diriger vers l’Occident pour une liberté créative totale. Quand ils ont la chance de faire une pause pour la France, une décision partagée marque le reste de leur vie, forçant le couple à se séparer et scellant son destin pour de bon. En tant que film d’Amazon Studios, celui-ci sera diffusé en continu pendant des années.

Dans un avenir proche, la Terre a été envahie et envahie par un ensemble mortel de monstres qui peuvent vous tuer en entendant un seul son. Des mois après la mort de leur fils, une famille – qui attend maintenant un nouvel enfant – se cache sous terre pour tenter d’échapper aux monstres. Avec l’aide de la langue des signes connue grâce aux besoins de leur fille sourde, toute la famille Abbott tentera de rester forte tout au long d’une seule nuit comme tout ce qui peut mal se passer. Réalisé par John Krasinski, ce succès au box-office acclamé par la critique est maintenant diffusé sur Prime, et vous pouvez le rattraper avant la sortie de la suite l’année prochaine.

Réalisé par le regretté Jonathan Demme, Arrêtez de donner un sens est souvent considéré comme l’un des meilleurs concerts jamais filmés. Le concert suit le Têtes parlantes alors qu’ils jouent au Hollywood Pantages Theatre en 1983, à partir du moment où David Byrne, chanteur et chanteur du groupe, apparaît sur une scène vide avec une guitare acoustique. Lentement tout au long du spectacle, l’énergie augmente à mesure que de plus en plus de membres du groupe commencent à rejoindre la scène. La bassiste Tina Weymouth, le batteur Chris Frantz, le claviériste Jerry Harrison et les chanteurs de secours du groupe apparaissent tous sur scène, avant que Byrne ne réalise enfin sa performance la plus emblématique dans un énorme costume.

Zombieland n’était pas la première comédie à affronter des zombies, mais c’est l’une des meilleures, même une décennie après sa sortie. Réalisé par Ruben Fleischer (Gangster Squad, Venom), Zombieland n’est rien sinon un coup de surprise. Sorti en octobre 2009 et doté d’un budget assez modeste de seulement 24 millions de dollars, Zombieland impressionné les critiques et fait plus de quatre fois son budget au box-office, tout en créant un public massif de personnes impressionnées par le film. Le film suit un étudiant anxieux du nom de Columbus (Jesse Eisenberg) se frayant un chemin à travers l’apocalypse zombie, rencontrant trois inconnus (Emma Stone, Woody Harrelson et Abigail Breslin) en cours de route et prenant ensemble un long voyage à travers le sud-ouest des États-Unis. dans une tentative de trouver un sanctuaire exempt de zombies. Après une adaptation télévisée ratée via Amazon, le casting s’est réuni en 2019 pour faire Zombieland: Double Tap, qui est disponible à l’achat sur Amazon.

Le nouveau film du réalisateur de la critique acclamée Ça suit, Sous le lac d’Argent a eu du mal à trouver son chemin auprès des téléspectateurs après une première difficile à Sundance. Après avoir fait face à un accueil mitigé, le film a été reporté de juin 2018 à décembre 2018, puis à nouveau jusqu’à son arrivée en VOD en avril 2019. Le film suit Sam, une femme de 33 ans désenchantée qui découvre une femme mystérieuse, Sarah, qui gambade dans la piscine de son appartement. Quand elle disparaît, Sam se lance dans une quête surréaliste à travers Los Angeles pour décoder le secret de sa disparition, le conduisant dans les profondeurs les plus troubles du mystère, du scandale et de la conspiracy dans la Cité des Anges.

L’un des meilleurs films de 2018, Mission: Impossible – Fallout est la sixième entrée dans l’adaptation de franchise de longue durée de Tom Cruise de l’émission de télévision originale des années 1960. Le premier film de la série à retenir un réalisateur d’une suite à l’autre, alors que Christopher McQuarrie revient de Rogue Nation, créant un film qui parvient à surpasser tout ce qui précède tout en s’inspirant largement du cinquième film. Lorsque John Lark, le chef inconnu d’un groupe de terroristes connu sous le nom d’apôtres, prévoit d’utiliser trois noyaux de plutonium pour une attaque nucléaire simultanée contre le Vatican, Jérusalem et La Mecque, Ethan et le FMI n’ont que quelques jours pour récupérer les noyaux et les empêcher d’être utilisés pour détruire le monde. Associé à l’assassin de la CIA, August Walker (Henry Cavill), Ethan devra faire face à ses échecs précédents alors qu’il tente de sauver le monde et ses proches.

Basé sur le roman du même nom de Charles Portis de 1968 (qui a été précédemment adapté en un western de John Wayne en 1969), Le vrai courage est un western révisionniste de 2010 des Coen Brothers, leur quinzième film depuis le début de leur carrière avec Blood Simple en 1984. Le film suit Mattie Ross, 14 ans (Hailee Steinfeld, dans une performance de carrière), une fermière fougueuse dont le père a été assassiné par le hors-la-loi Tom Chaney (Josh Brolin). Vengeance, Mattie engage un Marshall américain alcoolique nommé Rooster Cogburn pour aider à retrouver Chaney et à le traduire en justice. Alors que le couple étrange tentait de localiser le hors-la-loi, ils se retrouvent bientôt rejoints par le Texas Ranger LaBeouf (Matt Damon), qui a également suivi Chaney de manière indépendante. Le film a été acclamé par la critique à sa sortie, devenant le film le plus rentable réalisé par les Coens et marquant dix nominations aux Oscars.

Les débuts en anglais de la célèbre réalisatrice Claire Denis, High Life est un film d’horreur de science-fiction conçu pour les fans de la maison d’art et tous ceux qui croient fermement au studio indépendant A24. High Life suit un groupe de criminels dans le couloir de la mort qui sont envoyés dans l’espace sur un navire se précipitant vers un trou noir, dans le but d’extraire de l’énergie. À bord du navire, chacun des prisonniers est traité comme un sujet de test par le Dr Dibs, qui est obsédé par la création d’un enfant par insémination artificielle. Le film suit le point de vue de Monte (Robert Pattinson), un homme qui purge une peine à perpétuité après avoir tué un ami d’enfance. Violent, obsédant et un peu déroutant lors de votre première montre, High Life est l’un des nombreux films 2019 à ne pas manquer.

Gagnant majeur du festival Sundance 2019, Tard dans la nuit est le premier long métrage écrit de Mindy Kaling, qui est également la vedette. Tard dans la nuit fait suite à un talk-show de fin de soirée animé par Katherine Newbury (Emma Thompson), dont les cotes diminuent depuis plus d’une décennie à l’antenne. Dans une tentative de relancer et de réorganiser le spectacle, Molly Patel (Kaling) est embauchée pour son personnel d’écriture principalement masculin et majoritairement blanc dans le but de rendre l’humour un peu plus frais et plus diversifié. Lorsque Molly commence à écrire du matériel à succès, Newbury et Patel se retrouvent à travailler plus étroitement que jamais, malgré leurs différences culturelles et générationnelles. Le film a été récupéré par Amazon en janvier pour un record de 13 millions de dollars, ce qui signifie que vous pourrez toujours le trouver en streaming sur Prime.

Gaspar Noé est l’un des cinéastes les plus provocants et intéressants qui travaillent aujourd’hui. Son petit film, 2002’s Irréversible, a présenté une longue prise de vue de 10 minutes du personnage principal violé, tandis que l’expérimentation de 2009 Entrez dans le vide utilisé le point de vue à la première personne pendant toute la durée du film, divisant les critiques qui ne pouvaient pas supporter la façon dont le film a été tourné. Climax est son film le plus récent, un long métrage de musique d’horreur psychologique qui a été pré-produit en seulement un mois et tourné en deux. contrairement à Néant, cependant, Climax a réussi à se retrouver dans les bonnes grâces de la plupart des critiques qui ont vu le film. Mettant en vedette des performances largement improvisées de sa distribution, le film se déroule durant l’hiver 1996, dans lequel une troupe de danse française organise une after party après une répétition. Lorsque quelqu’un augmente la sangria avec du LSD, les célébrations prennent une tournure sombre alors que les participants se retrouvent de plus en plus confus et violents.

Écrit et réalisé par le cinéaste controversé Troy Duffy à ses débuts, Les Boondock Saints est un film controversé, sinon largement populaire. Le scénario original était considéré comme extrêmement populaire, l’un des plus recherchés à Hollywood, mais à la suite d’une production troublée qui comprenait le comportement scandaleux de Duffy sur un plateau en spirale hors de contrôle, le film n’a obtenu qu’une sortie limitée. Pourtant, le film, qui suit les frères Connor et Murphy MacManus alors qu’ils tentent de débarrasser Boston de son mal alors qu’ils sont suivis et poursuivis par le détective Paul Smecker, a atteint une sorte de culte et est considéré comme aimé par de nombreux spectateurs. Avec un casting comprenant Willem Dafoe et Norman Reedus, cela vaut bien une montre.

Scénariste devenu réalisateur Scott Z. Burns n’est pas étranger à l’écriture de scripts basés sur des événements du monde réel, y compris L’informateur! et cette année La laverie, tous deux dirigés par Steven Soderbergh. Dans son dernier film, Burns tourne son attention vers l’histoire non racontée derrière le rapport du Sénat sur la torture de la CIA suite au 11 septembre. Le film suit l’ancien agent du FBI Daniel Jones (Adam Driver), aujourd’hui membre du personnel de Dianne Feinstein (Annette Bening), chargée de mener une enquête exhaustive sur l’utilisation de la torture par la CIA sur des terroristes présumés. Lorsque le Comité sénatorial du renseignement tente de publier ses conclusions, il doit faire face aux tentatives de la CIA et de la Maison Blanche de bloquer et de saper le rapport.

Ari Aster a fait irruption sur grand écran en 2018 avec Héréditaire, un film que nous avons déjà listé plus haut dans cette liste. Loué par la critique et un succès commercial majeur pour A24, il semblait logique que tous les regards soient tournés vers le prochain projet d’Aster. Heureusement, il n’a fallu qu’un an pour que ce projet se concrétise. Midsommar sorti à l’été 2019, rencontrant le même niveau d’éloge critique pour un film qui, si nous sommes honnêtes, est une montre beaucoup plus difficile. Le film suit Dani (Florence Pugh), une jeune étudiante qui est traumatisée par le meurtre-suicide de sa famille commis par sa sœur mentalement malade. Bien que sa relation avec son petit ami Christian (Jack Reynor) soit déjà tendue, Christian accepte de laisser Dani l’accompagner avec ses amis lors d’un voyage en Suède, afin d’assister à un festival du milieu de l’été qui a lieu tous les 90 ans. Une fois sur place, le groupe inflige une amende à la célébration, loin de ce à quoi il s’attendait.

Il est difficile de considérer le niveau de risque pris par Disney Les Vengeurs en 2012. Le film d’équipe de super-héros n’avait jamais été tenté auparavant, et Marvel l’a vraiment sorti du parc avec leur premier essai. En fait, Marvel continue d’être le seul studio à bien faire des univers partagés, DC revenant à se concentrer sur un univers lâche avec des films autonomes comme Joker. Les Vengeurs commence lorsque le frère de Thor, Loki, vient sur Terre et a accès au Tesseract. En utilisant le Tesseract, Loki part à la conquête de la Terre, mais lorsque les Avengers se réunissent pour la toute première fois, il obtient plus que ce qu’il avait négocié. Réunis par Nick Fury, Les Vengeurs se concentre sur Iron Man, Captain America, Thor, Hulk, Black Widow et Hawkeye, tous ensemble pour mettre fin aux plans de Loki.

Billi (Awkwafina) est un écrivain en herbe vivant à New York. Née en Chine, elle entretient une relation étroite avec Nai Nai, sa grand-mère qui vit toujours à Changchun, en Chine. Après avoir reçu une lettre de rejet pour une bourse Guggenheim, Billi apprend de ses parents que Nai Nai a été diagnostiquée avec un cancer du poumon en phase terminale et qu’il ne lui reste que quelques mois à vivre. Billi est désemparée d’apprendre que le diagnostic est tenu secret de Nai Nai, sur la base des coutumes chinoises, et que son médecin l’a informée que ses récentes visites ont révélé des résultats bénins. Bien qu’on lui ait dit de rester à New York, Billi se rend en Chine où sa famille s’est réunie sous le couvert du mariage de son cousin, afin de passer une dernière fois avec Nai Nai. L’adieu a été acclamé par la critique lors de sa sortie en 2019. Le film est basé sur les propres expériences de vie du réalisateur-scénariste Lulu Wang, qui ont d’abord été diffusées comme un épisode de Cette vie américaine.

Bien que Capitaine Amérique était juste le cinquième film du MCU, et une entrée directe dans Les Vengeurs, il se présente aujourd’hui comme l’un des meilleurs films de l’univers entier, une pièce d’époque qui se déroule en 1941 alors que les États-Unis entrent dans la Seconde Guerre mondiale. Steve Rogers (Chris Evans) veut faire sa part et rejoindre les forces armées américaines, mais l’armée le rejette en raison de sa petite taille. Steve a enfin sa chance quand il est accepté dans un programme expérimental qui le transforme en super solplus connu sous le nom de Captain America. Unissant ses forces à Bucky Barnes (Sebastian Stan) et Peggy Carter (Hayley Atwell), Captain America mène la lutte contre l’organisation HYDRA soutenue par les nazis. Bien qu’il n’ait pas la même base de fans que la dernière Capitaine Amérique films, Joe Johnston utilise son expérience de travail sur Le Rocketeer pour en faire un film vraiment phénoménal.

Après avoir impressionné avec son film de 2015 La sorcière, tous les regards étaient tournés vers le réalisateur Robert Eggers pour voir ce que son esprit tordu allait créer dans son prochain film. Même ainsi, peu de gens s’attendaient à ce qu’il sorte un film aussi obsédant que Le phare. Situé au 19e siècle, le film suit deux gardiens de phare, engagés pour passer quatre semaines sur une île isolée de la Nouvelle-Angleterre. Cependant, lorsqu’une énorme tempête frappe l’île, les deux hommes commencent à perdre leur raison alors qu’ils sont bloqués ensemble. Le film est magnifiquement tourné, utilisant un rapport d’aspect presque carré pour créer une sensation de claustrophobie complète pendant que vous regardez. Le scénario d’Egger, qu’il a écrit avec son frère Max, est tout aussi vif et hilarant, et les performances de Willem Dafoe et Robert Pattinson sont tout simplement incroyables. Ce genre de film n’est pas pour tout le monde, mais si vous êtes d’humeur pour un film d’horreur psychologique sombre et dense, c’est vraiment difficile à battre Le phare.