Lorsque Netflix a été fondé en 1997, il était impossible de prévoir où la société allait se retrouver. Initialement proposé comme moyen de louer des films par la poste pour seulement 50 cents, le service a eu du mal dans ses premières années à dépasser la concurrence. Blockbuster profitait encore de la période de sélections tardives de VHS et de DVD, avant les locations à la demande à bas prix via des vitrines Internet comme Amazon et iTunes. En 2002, Redbox a été fondée grâce à un financement de McDonald’s, qui a commencé à faciliter la location de DVD instantanés et bon marché plus que d’attendre votre film par la poste. Ce n’est qu’en 2007 que Netflix a trouvé l’idée qui les rendrait aussi grands qu’ils le sont aujourd’hui: le streaming vidéo instantané, donné comme avantage secondaire aux frais d’abonnement DVD-par-mail traditionnels.
Depuis lors, vous connaissez probablement le reste de l’histoire. Netflix propose toujours un plan DVD, mais la société est vraiment la plate-forme de streaming sur le Web, réussissant à se démarquer de la concurrence comme Hulu et Amazon. Plus important encore, bien sûr, est l’innovation de Netflix et la poussée dans le contenu original. Commençant par Château de cartes en 2013, Netflix a commencé à acheter et à distribuer du contenu original à la fois conçu pour le réseau en ligne et repris d’autres sources (comme des sociétés distinctes ou des offres internationales). En dehors des États-Unis, Netflix a même conclu un accord pour distribuer toutes les émissions CW sur la plate-forme. Tout cela fait partie de la quête de Netflix pour devenir le prochain HBO, une grande entreprise pour ce qui a commencé comme une simple société de location de DVD.
Bien sûr, avec le succès de Netflix vient également un problème évident. Contrairement à un réseau traditionnel, ou même à un canal de câble payant comme HBO, Netflix peut essentiellement créer des quantités illimitées de contenu à diffuser, car il est toujours activé. Il devient alors difficile de savoir quoi regarder ensuite, un problème résolu uniquement en recherchant des listes complètes de ce que le réseau a créé et distribué. Bien que tous les originaux de Netflix soient marqués comme tels, il existe différents niveaux d’originalité de leur programmation. Certains spectacles, comme Château de cartes ou Orange est le nouveau noir, sont entièrement créés par Netflix, conçus et commandés par la société pour diffuser sur la plate-forme partout dans le monde. D’autres spectacles sont co-développés avec des partenaires internationaux, ou basés sur des propriétés préexistantes qui ont dû quitter leurs réseaux d’origine pour une raison quelconque.
Nous avons choisi de nous concentrer principalement sur le contenu Netflix original développé par le réseau, mais grâce à certaines options incroyables offertes par Netflix, nous avons inclus quelques offres co-développées et internationales que vous devez voir. En outre, cette liste est principalement destinée aux adolescents ou aux adultes. Netflix a beaucoup de contenu familial, mais si vous recherchez le prochain meilleur spectacle à regarder par vous-même, vous serez probablement satisfait de ce qui est proposé ci-dessous. Dans aucun ordre particulier, ce sont les meilleures séries Netflix Original que vous pouvez regarder en ce moment. Plongeons-nous!
Cette sitcom a été créée par Tina Fey et Robert Carlock, et met en vedette Ellie Kemper (de Le bureau) Dans le rôle titre. Kimmy, 29 ans, a été sauvé d’un culte de la fin du monde après avoir passé 15 ans en otage souterrain, détenu par le révérend Richard Wayne Gary Wayne (joué par Jon Hamm). Elle déménage à New York pour commencer sa vie d’adulte, et nous pouvons la suivre alors qu’elle découvre notre monde moderne étrange avec enthousiasme et naïveté loufoque. Tous les fans de l’émission précédente de Fey et Carlock, 30 Rock trouveront beaucoup à aimer ici, y compris l’actrice Jane Krakowski, qui a joué Jenna Maroney dans la précédente sitcom de Fey. L’émission a toutes les quatre saisons en streaming sur Netflix, avec des discussions sur la poursuite du film en cours.
Jessica Jones est la deuxième série de bandes dessinées de Marvel sur Netflix. Jessica (Krysten Ritter) est un œil privé super puissant qui veut surtout être laissé seul. La seule personne qui ne la laissera pas tranquille est le méchant Kilgrave, un psychopathe excentrique avec le pouvoir de contrôler les esprits, joué par un terrifiant David Tennant. Des quatre émissions basées sur Marvel sur Netflix, Jones pourrait être le plus facile à aborder: Ritter est merveilleux en tant que personnage principal, et Tennant montre un côté de lui-même qui Docteur Who les fans ne reconnaîtront pas. Si vous ne regardez qu’un seul spectacle Marvel, faites-en celui-ci – oh, et Les défenseurs, qui voit le retour de Jones se battre aux côtés de Luke Cage, Daredevil et Iron Fist dans une guerre pour New York. Les trois saisons de l’émission sont actuellement en streaming.
Le nom était un peu non controversé lorsque Netflix a annoncé la série pour la première fois en 2017, d’autant plus que la série est basée sur un film du même nom sorti pour la première fois sans grandes controverses sur Internet en 2014, mais peu importe, la série elle-même est vraiment excellent. Chers Blancs vient du réalisateur du film original, Justin Simien, qui a repris les idées qu’il avait initialement développées dans le film et les a refaites dans cette saison de 10 épisodes de télévision. L’émission suit une équipe d’étudiants noirs dans une université historiquement blanche, où ils doivent faire face à l’injustice sociale, trouver leur chemin dans la vie, la romance et oui, un peu de racisme de la part de certains des autres étudiants. Mettant en vedette Logan Browning en tant qu’animatrice de radio universitaire Samantha White (le nom de l’émission vient de son programme radio, quelque chose qui parvient à la mettre dans de l’eau chaude), l’ensemble du casting ici est excellent, tout comme la cinématographie et le montage. Trois saisons de l’émission sont actuellement en streaming, avec une quatrième et dernière saison prévue pour 2020.
Si vous aimez le crime et les drames tueurs en série, Mindhunter pourrait bien être votre nouvelle obsession. Cette série originale de Netflix est basée sur le livre de non-fiction du même titre, détaillant la profession de John Douglas, une figure légendaire de la Serial Crime Unit du FBI. Douglas était auparavant le modèle de Jack Crawford dans Le silence des agneaux, et avec Mindhunter sur Netflix, nous pouvons enfin voir certaines de ses histoires et contes adaptés pour le petit écran. Jonathan Groff dépeint Holden Ford, un agent spécial du FBI dans les années 1970 qui travaillait pour cette même unité Serial Crime, essayant de résoudre les tueurs en série en fouillant dans l’esprit de certains des pires meurtriers des États-Unis. Le casting comprend également Anna Torv, précédemment vu sur La frange, Holt McCallany, Hannah Gross et Colton Smith. Produit par Charlize Theron et David Fincher, ce dernier ayant également réalisé quatre épisodes de la série, son deuxième show Netflix après avoir précédemment travaillé sur la première saison de Château de cartes. Deux saisons sont actuellement en streaming.
S’éloigner brièvement des situations fictives, Last Chance U est un docuseries suivant le programme de football East Mississippi Community College, l’une des écoles de niveau collégial junior les plus réussies dans tout le pays. Cette équipe, les Lions, est célèbre pour être la dernière chance pour les joueurs qui ont été réduits des équipes de football de la Division I en raison de problèmes académiques ou disciplinaires, de revenir en Division I afin de poursuivre leur carrière. Les joueurs Lions viennent souvent d’horizons troublés et les difficultés académiques de chacun des joueurs se concentrent sur chaque épisode. Avec la conseillère pédagogique Brittany Wagner et l’entraîneur-chef Buddy Stephens, les joueurs de l’équipe tentent de retourner dans les écoles de la Division I en améliorant leurs résultats aux tests et en remportant des matchs. Quatre saisons sont maintenant en streaming.
Basé sur le roman du même nom de Richard K. Morgan, Carbone altéré se déroule en 2384, plaçant les téléspectateurs dans une réalité cyberpunk non loin de films comme Blade Runner ou la suite de l’an dernier, Blade Runner 2049. Dans cet avenir, les souvenirs de chaque personne ont été séparés et placés dans des «piles corticales», des dispositifs de stockage conçus à l’origine par des extraterrestres qui ont été produits en masse et placés dans les vertèbres du cou de chaque personne. Les corps fonctionnant maintenant comme une coquille pour la conscience humaine, la partie physique de nous-mêmes, maintenant appelée «manches», est devenue jetable. L’histoire commence lorsque Takeshi Kovacs (Joel Kinnaman, Suicide Squad) se réveille 250 ans après le dernier retrait de sa manche précédente et a le choix de passer le reste de son temps en prison pour ses crimes ou d’aider à résoudre un cas de meurtre. Le spectacle a été renouvelé pour une deuxième saison, avec Anthony Mackie prenant le relais pour Kinnaman dans le rôle principal.
Perdu dans l’espace a une longue histoire de réimagination. Cette nouvelle série originale de Netflix est un remake du film de 1998 et de la série de 1965 sur lequel le film était basé, les trois propriétés étant des adaptations du roman de 1812. La famille suisse Robinson. L’histoire commence quand un objet céleste, l’étoile de Noël, s’écrase sur Terre et menace d’anéantir la civilisation, laissant l’humanité forcée d’évacuer la planète et de chercher un nouvel endroit pour appeler à la maison. La famille Robinson est sélectionnée pour être placée sur le navire sortant, baptisée Résolu, mais avant de pouvoir atteindre leur destination, un robot extraterrestre détruit la coque du navire. Les Robinsons, qui se sont maintenant écrasés sur une planète proche, sont obligés de tenir compte de leur nouvel environnement tout en faisant face à leurs propres problèmes en cours de route. Deux saisons sont en streaming.
lueur était l’un des meilleurs nouveaux spectacles de 2017, fondé sur la même idée de la comédie, du drame et de l’exploration de la féminité qui a fait Orange est le nouveau noir un énorme succès chez Netflix. Dans lueur, vous explorerez le monde des Gorgeous Ladies of Wrestling, ou GLOW, une extension de lutte des années 80 conçue pour plaire aux fans de la lutte masculine traditionnelle avec une comédie exagérée et une sexualisation des lutteurs. lueur étoiles Alison Brie (Communauté) en tant que Ruth Wilder, une actrice de haut en bas qui tombe sur une audition pour la ligue Gorgeous Ladies of Wrestling. Tout en essayant de gérer sa nouvelle vie de lutteuse, Ruth doit également faire face au réalisateur de GLOW, Sam Sylvia (Marc Maron) et à l’arrivée de son ancienne meilleure amie, Debbie Eagan (Betty Gilpin). lueur a été salué depuis sa création, après avoir été nominé pour plusieurs prix de critique et figurer sur une douzaine de listes de best-of en 2017. Trois saisons sont en streaming, avec une quatrième et dernière saison en cours.
Lignée n’est pas un spectacle pour tout le monde. C’est un drame au rythme lent, et bien que regarder les pièces de cet échiquier se déplacer lentement pendant trois saisons complètes, cela peut être un peu un slog pour quelqu’un qui recherche un divertissement basé sur l’action. Pourtant, ce thriller original de Netflix suit une famille dysfonctionnelle de propriétaires d’hôtels dans le comté de Monroe, en Floride, et si vous pouvez surmonter le rythme lent de l’histoire, c’est vraiment très bien. Quand Danny, le mouton noir de la famille, rentre à la maison, personne n’est content de le voir. Les squelettes seront sortis des placards et la famille envisagera des crimes impensables. La série met en vedette Kyle Chandler de Les lumières du vendredi soir la gloire, qui lui a valu une nomination aux Emmy Awards pour sa performance dans la première saison. La série, qui a trois saisons en streaming, met également en vedette Ben Mendelsohn (qui a également reçu un nom Emmy) et Linda Cardellini de Freaks and Geeks la célébrité.
Du créateur de classiques télévisés cultes comme Andy Richter contrôle l’univers et Mieux vaut Ted vient Régime Santa Clarita. Cette série de comédies d’horreur met en vedette Drew Barrymore et Timothy Olyphant en tant que couple d’agents immobiliers mariés vivant à Santa Clarita, en Californie. Tout en essayant de fermer une maison, Sheila (Barrymore) commence à vomir abondamment. Lorsque la salle d’urgence ne parvient pas à l’accueillir, ils rentrent chez eux, mais découvrent que Sheila manque de rythme cardiaque et est, en fait, morte. Désormais plus que jamais motivés par sa carte d’identité, Sheila, Joel (Olyphant), leur fille Abby et leur voisin Eric doivent protéger le secret des zombies de Sheila du monde, ce qui devient d’autant plus difficile que Sheila tue leur ami Gary dans l’arrière-cour. L’émission a trois saisons complètes en streaming, mais a depuis été annulée.
Il n’y a rien de tel Armoise à la télévision en ce moment, et c’est ce qui le rend si spécial. En partie docudrame, en partie mini-série, cette épopée en six parties vous est présentée par le réalisateur Errol Morris, mieux connu pour ses documentaires Portes du ciel, La fine ligne bleue, et Le brouillard de la guerre. Dans Armoise, Morris s’assoit avec Eric Olsen, le fils de Frank Olsen, un employé de la CIA dans les années 1940 et 1950 décédé dans des circonstances mystérieuses en 1953. La minisérie oscille entre Eric essayant d’apprendre la vérité sur ce que son père a enduré dans le cadre d’une expérience de formation secrète et de reconstitutions de la vie de Frank, où il a joué par Peter Sarsgaard. Molly Parker, Tim Blake Nelson et Christian Camargo jouent également le rôle principal dans cette série qui vous mettra au bord de votre siège à travers les six chapitres.
Une comédie romantique développée par Judd Apatow, Lesley Arfin et Paul Rust, L’amour est un regard terre-à-terre sur les rencontres qui explore la nature des relations amoureuses à travers une variété de personnages. Étoiles Rouille et CommunautéGillian Jacobs est obligée de naviguer dans sa nouvelle relation. La série n’est pas parfaite – elle souffre d’un certain nombre de problèmes que nous avons vus avec d’autres productions Apatow, y compris un pilote trop long – mais si vous êtes d’humeur pour une comédie romantique sombre dans la veine de Vous êtes la pire ou Soleil éternel de l’esprit impeccable, vous trouverez beaucoup à aimer ici (sans jeu de mots). Les trois saisons sont actuellement en streaming, la troisième (et dernière) ayant été créée en 2018.
Ayant été créé en 2013, Orange est le nouveau noir est l’une des premières incursions de Netflix dans la programmation originale, précédée uniquement par Château de cartes et Hemlock Grove. Avec Château de cartes prêt à se terminer après sa sixième saison et Hemlock Grove étant mort depuis longtemps, Orange est le nouveau noirLe statut de renouvellement de ce dernier fait de lui l’un des spectacles les plus anciens du service à ce jour. La série, de Mauvaises herbes Le créateur Jenji Kohan, est basé sur les mémoires du même nom de Piper Kerman, et met en vedette Taylor Schilling dans le rôle de Piper Chapman, une version fictive de la vraie personne. La série tourne autour de l’arrestation de Piper et de son emprisonnement pour avoir transporté une mallette pleine de drogue pour son ex-petite amie dix ans avant le début de la série. Le spectacle a été salué pour son humanisation des prisonniers et pour sa représentation de la race, de la sexualité, du sexe et des types de corps, avec des éloges particuliers pour la performance de Laverne Cox. Les sept saisons sont en streaming.
Comme Armoise, personne ne peut affirmer que Lady Dynamite n’est pas l’une des choses les plus originales sur l’air aujourd’hui. Créé par Mitch Hurwitz (Développement arrêté) et Pam Brady et basé sur la vie de la comédienne Maria Bamford, Lady Dynamite étoiles Bamford comme elle-même, une comédienne qui revient à Los Angeles après avoir passé six mois de sa vie en convalescence pour un trouble bipolaire. Bien que certainement une sitcom, Lady Dynamite met l’accent sur les problèmes de santé mentale et la stabilité, et utilise les effets visuels facilement disponibles au cours de cette décennie pour créer une sitcom vraiment remarquable. Bamford est l’une des comédiennes les plus drôles qui travaillent aujourd’hui, avec sa joie livrée capable de couper en profondeur avec des blagues sur la dépression, le suicide et plus encore. Le spectacle a été annulé début 2018 après une saison de deux saisons, mais cela ne s’arrête pas Lady Dynamite d’être l’un des meilleurs spectacles sur Netflix aujourd’hui.
Les fans de la série de livres et des films délicieusement lugubres ne seront pas déçus par cette adaptation mettant en vedette Neil Patrick Harris en tant que merveilleusement méchant comte Olaf. L’auteur Daniel Handler a adapté son propre matériel et coproduit la série, ce qui permet une relecture plus fidèle que la version grand écran avec Jim Carrey. La première saison capture les quatre premiers volumes des treize romans publiés par Handler (sous le nom de plume Lemony Snicket). Les ennuis des orphelins de Baudelaire sont très amusants pour nous avec une magnifique scénographie de Tim Burton et des valeurs de production élevées. Si vous êtes un fan des romans, vous devrez vérifier celui-ci. Les trois saisons sont maintenant en streaming, racontant l’histoire complète des Baudelaires du début à la fin.
Les émissions de téléréalité ont longtemps été des succès, The Great British Bake Off à Cake Wars, et avec J’y suis arrivé, Netflix a ajouté un grand concurrent à sa gamme (qui, ironiquement, comprend désormais The Great British Bake Off comme un spectacle importé). Inspirée directement par des boulangers amateurs essayant de fabriquer des gâteaux élaborés trouvés sur Internet, la série suit trois nouveaux concurrents dans chaque épisode alors qu’ils tentent de recréer des gâteaux, des tartes et d’autres recettes trouvées en ligne pour un grand prix de 10000 $. Chaque épisode a deux compétitions différentes à l’intérieur, poussant les candidats à créer des gâteaux fous et d’autres produits de boulangerie dans l’espoir de gagner le prize pool. Trois saisons et deux saisons de vacances sont maintenant en streaming.
L’une des rares émissions sur Netflix à avoir été relancée à partir d’un autre réseau, Développement arrêté créé sur Netflix le 26 mai 2013, quelques mois seulement après le début de Netflix pour leur première émission originale, Château de cartes. Développement arrêtéLa diffusion originale de 2003 à 2006 sur Fox a été acclamée par la critique, mais un faible public (pour le moment) l’a fait grincer doucement sans être remarqué par une grande partie de sa base de fans potentielle. Des années de fortes ventes de DVD et, oui, de streaming sur Netflix, le spectacle a pu être repris pour une quatrième saison distribuée par Netflix, excitant la base de fans et poursuivant les aventures de la famille Bluth. Bien que la quatrième saison soit parfois perçue comme une déception (le casting, qui comprend Jason Bateman, Will Arnett, Jessica Walter, Jeffrey Tambor, Michael Cera, Tony Hale, David Cross, Portia de Rossi et Alia Shawkat, sont tous passés à faire des rôles majeurs au cinéma et à la télévision, ce qui a rendu la programmation de la quatrième saison difficile), le spectacle mérite absolument d’être regardé dans son intégralité. Les trois saisons originales, ainsi que les deux saisons Netflix, sont en streaming.
Aggretsuko est une série animée originale de Netflix, basée sur une série de courts métrages diffusés à l’origine sur le réseau TBS du Japon. La série suit Retsuko, un panda rouge anthropomorphe, qui se sent frustré par sa place dans le monde. Elle travaille dans le département de comptabilité d’une société commerciale japonaise et passe une grande partie de sa journée à traiter avec ses patrons et ses collègues, poussant le panda de 25 ans à se sentir frustré par le monde. La nuit, Retsuko se dirige vers un bar karaoké, buvant et chantant du death metal pour laisser échapper ses émotions. Malgré l’esthétique mignonne du spectacle (Sanrio, la société derrière Aggretsuko, est surtout connu pour créer Hello Kitty), la série traite Retsuko avec respect, alors qu’elle traite avec son patron misogyne et essaie de naviguer dans le cauchemar qu’est la vie moderne. Deux saisons et un spécial de Noël sont en streaming.
Produit à l’origine comme un Crackle Original, Comédiens dans les voitures, prendre un café est devenu un Netflix Original lorsque ses neuf saisons Crackle sont passées à Netflix en janvier 2018. Les prémisses de l’émission sont assez simples: chaque épisode implique le comédien Jerry Seinfeld présentant une voiture vintage de son choix et un comédien invité. Alors qu’ils conduisent pour prendre un café, Jerry et son invité parlent de tout ce qui se passe, ce qui provoque parfois des détours assez étranges. Les épisodes ont été mélangés et recréés à partir de ses neuf saisons originales en quatre «collections», chacune avec un joli nom comme «First Cup» ou «Late Night Espresso». Chaque épisode des neuf saisons de Crackle est actuellement diffusé, à l’exception de l’épisode de la réunion de Seinfeld. De plus, deux nouvelles saisons produites pour Netflix sont en streaming.
Grace et Frankie est l’exemple idéal de la façon dont vous pouvez commencer un spectacle avec un début difficile, et finalement – en trouvant votre propre pied en tant que spectacle indépendant, devenir acclamé par la critique et loué pour votre représentation et votre sens de l’humour. L’émission met en vedette Jane Fonda et Lily Tomlin en tant que Grace et Frankie, respectivement, deux femmes à la retraite dont les maris travaillent ensemble en tant qu’avocates en divorce à succès. Au début de l’émission, leurs maris – joués ici par Martin Sheen et Sam Waterston – quittent leur femme après avoir annoncé qu’ils sont tombés amoureux l’un de l’autre, laissant les deux femmes faire face à leurs divorces entrants. Malgré l’aversion mutuelle de Grace et Frankie, les deux femmes se regroupent pour essayer de naviguer dans la prochaine phase de leur vie. Six saisons sont actuellement en streaming.
Développé et créé par Cary Fukunaga et Patrick Somerville, Maniaque est une mini-série limitée et une adaptation de l’émission norvégienne du même nom. Maniaque suit deux étrangers nommés Annie (Emma Stone) et Owen (Jonah Hill), qui se rencontrent lors d’un essai pharmaceutique entourant une pilule qui, selon son inventeur, le Dr James Mantleray (Justin Theroux) peut réparer l’esprit. Avec Owen apparemment aux prises avec un diagnostic de schizophrénie et Annie ayant des problèmes avec sa sœur et sa mère, eux et dix autres étrangers arrivent à la clinique pour un essai de trois jours qui, tout simplement, ne se déroule pas comme prévu. À mesure que les effets secondaires se développent et que les hallucinations prennent le contrôle, Maniaque devient un spectacle aussi visuellement magnifique que mystérieux à tous points de vue.
Facile n’est pas votre type typique de show Netflix. Alors que la plupart des émissions présentent les mêmes personnages tout au long de chaque épisode d’une saison, et certaines émissions (appelées émissions d’anthologie) changent les personnages chaque saison pour raconter une toute nouvelle histoire, Facile est une série d’anthologie où chaque épisode raconte une nouvelle histoire d’amour, de relations et de drame avec de nouveaux personnages. Parfois, les personnages que vous rencontrez dans un épisode se retrouvent dans d’autres histoires (par exemple, Aya Cash joue Sherri dans un épisode dans la saison un et deux épisodes dans la saison deux), tandis que certains personnages sont rencontrés une fois, suivis et ne sont pas revus dans le spectacle. Facile vous est présenté par Joe Swanberg, un acteur majeur du mouvement mumblecore dans le cinéma dans les années 2000 et le réalisateur de films comme Joyeux Noel et Compagnons de beuverie. Que son œuvre soit votre truc dépend vraiment de vos goûts personnels, mais pour tous les amateurs de films indépendants, c’est le spectacle parfait pour vous. Trois saisons sont en streaming.
Hasan Minhaj n’est pas un inconnu de Netflix, après avoir publié son stand-up acclamé par la critique sur la plate-forme en 2017. Il n’est pas non plus étranger aux talk-shows, étant devenu l’un des correspondants les plus populaires sur The Daily Show pendant la course actuelle de Trevor Noah sur la série. Tout cela s’ajoute au nouveau spectacle de Minhaj, acte patriote, des parties égales se lèvent et parlent. Comme beaucoup The Daily Show ancien élève avant lui, Minhaj a pris le format d’un spectacle de comédie politique et l’a renversé, créant le spectacle qu’il veut présenter plus que toute autre chose. Dans acte patriote, Minhaj suit les traces d’hôtes comme John Oliver, plongeant dans des sujets auxquels vous ne vous attendez pas, tout en parcourant le monde et en sortant de derrière un bureau pour découvrir ce qui l’attend.
Le premier de nombreux partenariats Marvel-Netflix, Daredevil suit les aventures de Matt Murdock, avocat aveugle de jour et justicier masqué de nuit. Alors que Murdock combat le crime pendant ses temps libres à Hell’s Kitchen, à New York, il fait face au crime organisé et, éventuellement, à des menaces plus surnaturelles. Daredevil placer la barre pour les offres Netflix de Marvel, avec de fortes performances, un style visuel à revendre et une action impressionnante en arts martiaux. Daredevil est loin d’être un spectacle parfait, mais c’est l’une des premières séries Marvel à la télévision à vraiment fonctionner. Les trois saisons sont actuellement en streaming, avec Les défenseurs série croisée.
Ce drame musical raconte la naissance du hip-hop et la mort de la discothèque, qui se déroule dans le South Bronx en 1977. Le spectacle a été créé par Moulin Rouge le réalisateur Baz Luhrmann, dont la conception artistique et le style spécifiques ont conquis les fans de son esthétique dans le monde entier. Bien que la série souffre initialement d’une combustion lente, le spectacle est à la fois créatif et d’inspiration visuelle, avec une distribution diversifiée dirigée par Jaden Smith et Jimmy Smits. Le spectacle a fini d’être diffusé après deux «parties», ce qui en fait une frénésie de week-end parfaite pour les fans de drames musicaux et de R&B. Selon The Hollywood Reporter, «il souffre d’un pilote de 90 minutes qui divisera dans ses choix esthétiques – pensez à West Side Story, pas à Spike Lee – mais se lève à nouveau dans les deux prochains épisodes pour donner à tous les fous une chance de devenir quelque chose de vraiment bien. » Si vous aviez une forte opinion sur Moulin Rouge ou 1996 Roméo + Juliette, vous vous sentirez probablement de la même façon The Get Down; le co-créateur de la série, Baz Luhrmann, a réalisé ces deux films dans son style emblématique.
Dans cette histoire de super-héros Marvel, Mike Colter joue Luke Cage, un ex-con avec une peau incassable et une super force qui a également fait une apparition en tant qu’intérêt amoureux à court terme sur Jessica Jones. Luke veut vivre une vie tranquille, mais sa détermination à réparer les torts fait de lui un héros réticent de Harlem et une cible pour les gangsters locaux avec de grands projets. Lorsque Pop, le barbier pour lequel il travaille, est assassiné, cet homme sérieux et émouvant devient le héros réticent, réparant certains des torts du quartier. Cela signifie qu’il doit se heurter à Cottonmouth Stokes, le gangster qui tient une boîte de nuit – et le quartier. Cette troisième série de Netflix et Marvel se démarque avec à la fois un accent réfléchi sur sa distribution largement afro-américaine et une esthétique de Blaxploitation des années 70. C’est très amusant, et la saison deux vient d’être lancée sur Netflix en juin. Le spectacle a été annulé après deux saisons.
Chuck Lorre a été à l’origine de certaines de vos sitcoms préférées des vingt dernières années, de succès critiques comme Maman et Roseanne à d’énormes succès avec un public comme La théorie du Big Bang et Deux hommes et demi. Dans son dernier spectacle (et deuxième original de Netflix), Lorre se tourne à nouveau vers une sitcom à caméra unique, avec deux acteurs hérités qui sont finalement venus à Netflix pour créer un original: Alan Arkin et Michael Douglas. L’émission suit Sandy Kominsky (Douglas) et Norman Newlander (Arkin), deux vieillards devront équilibrer leur vie personnelle tout en acceptant leur âge grandissant, tout en gérant leur carrière en tant qu’entraîneur par intérim d’Hollywood et son agent, respectivement. Une deuxième saison est maintenant en streaming.
En dépit d’être brésilien et d’utiliser l’espagnol avec des sous-titres anglais, 3% est l’une des émissions originales les plus populaires de Netflix à ce jour. Le spectacle se déroule loin dans le futur, où la majorité de la population vit dans une pauvreté totale sur ce qui est connu comme l’Inland. Chaque année, chaque jeune de 20 ans a la possibilité de quitter l’Inland et de se diriger vers l’Offshore, une société riche et aisée, en passant par une série de tests appelés The Process. Seuls trois pour cent des candidats de chaque année y parviennent. L’émission suit Michele, une candidate au test qui a été élevée par son frère, qui a disparu après avoir essayé le Processus. Dans le premier épisode, Michele et sa meilleure amie Bruna sont conduites dans un endroit éloigné au début du Processus, où il est révélé que l’une d’entre elles est soupçonnée d’être une taupe pour une rébellion appelée La Cause. Lorsque Michele convainc Bruna d’attaquer l’interrogateur, elle a tué et pris la taupe, permettant à Michele – la vraie taupe – de poursuivre le processus. Trois saisons sont en streaming.
Basé sur la série de romans graphiques de Luke Pearson, Hilda est une nouvelle série originale magnifiquement animée qui plaira aux enfants et à leurs parents. Racontée sur treize chapitres, la série suit les aventures de l’intrépide Hilda, une fille aux cheveux bleus qui voyage dans la ville de Trolberg depuis son monde reclus du désert. Tout en croyant initialement que sa nouvelle ville sera ennuyeuse, sans les monstres et les créatures qu’elle aimait dans les bois, elle trouve plus tard la ville remplie de monstres dangereux, de nouveaux amis et de nombreuses aventures. Tous les fans de la production typique de Cartoon Network apprécieront vraiment ce conte de l’imagination d’une jeune fille, alors qu’elle trouve sa place dans le monde. Une deuxième saison arrive en 2020.
C’est un peu difficile de recommander à quelqu’un de commencer à regarder Château de cartes en 2018, mais l’émission reste assez populaire pour rester sur notre liste pour l’instant. Première série originale de Netflix, l’émission suit le membre du Congrès Frank Underwood (Kevin Spacey, qui en parlera plus dans un instant), qui manipule les politiciens et le grand public pour pousser son propre agenda en coulisses, avec l’aide de sa femme Claire ( Robin Wright) et son assistant Doug Stamper (Michael Kelly). Si vous n’avez pas encore plongé dans Château de cartes, bien sûr, que le moment soit venu ou non. Après une forte première saison (portée par deux épisodes réalisés par David Fincher, qui a également travaillé sur Mindhunter sur Netflix), l’émission a reçu une réception critique assez mitigée pour ses lignes d’intrigue tournantes. La présence de Kevin Spacey est certainement également inconfortable, suite à l’accusation et l’admission subséquente d’agression sexuelle par Spacey à l’encontre de jeunes hommes à Hollywood pendant plusieurs années. Spacey a été retiré du spectacle lors de la sixième saison finale.
Les histoires de passage à l’âge adulte sont souvent racontées du point de vue des adolescents standard, et presque exclusivement pour les films. Imaginez donc notre plaisir lorsque Netflix a produit Atypique, une série qui raconte l’histoire de Sam Gardner, un homme autiste de 18 ans vivant dans le Connecticut, qui décide qu’il veut commencer à essayer à ce jour. Doug, son père qui a eu du mal à se connecter avec Sam, décide d’aider Sam à poursuivre sa relation. Cependant, lorsque Doug conduit Sam chez lui, il se rend compte que Sam s’intéresse en fait à sa thérapeute de 26 ans, Julia. Lorsque Doug décide d’aider Sam à obtenir une petite amie de son âge, il commence à travailler sur les nuances sociales des fréquentations. Trois saisons sont en streaming.
L’original Un jour à la fois a duré neuf ans de 1975 à 1984 et a été développé par la légende de la télévision Norman Lear (et créé par Whitney Blake et Allan Manings). Lorsque Gloria Calderon Kellett et Mike Royce ont décidé de recréer la sitcom originale pour Netflix, ils ont choisi de retravailler l’ensemble du spectacle pour se concentrer sur une famille Latinx composée de Penelope (Justina Machado), de ses enfants, Elena et Alex, et de sa mère Lydia. (joué par la gagnante d’EGOT Rita Moreno, l’une des douze personnes à avoir réussi à remporter les quatre prix). Ensemble, ils aident Penelope à gérer sa vie amoureuse, sa vie de famille et ses difficultés à s’adapter à la vie normale après avoir été impliquée dans l’armée et retournée à l’école. Un jour à la fois est considéré comme l’un des meilleurs spectacles à la télévision en ce moment. Trois saisons sont actuellement diffusées, bien que Netflix ait annulé le spectacle en mars 2019, suscitant l’indignation des fans et des critiques. Bonne nouvelle pour ceux qui veulent continuer à regarder, cependant: PopTV a repris l’émission pour une quatrième saison.
Au cours des dernières années, le véritable genre du crime a connu une sorte de renaissance dans la culture populaire. Bien que le vrai crime existe depuis des décennies en tant que film et forme d’art littéraire (pensez Helter Skelter ou de Capote De sang-froid, dont ce dernier a donné naissance à trois adaptations cinématographiques différentes), les deux saisons En série–Un podcast hebdomadaire couvrant le meurtre de Hae Min Lee en 1999 – et Propre Netflix Faire un meurtrier ont amené de nouveaux fans au genre. Ce n’était que le temps jusqu’à ce que quelqu’un se lève pour parodier les tropes d’une véritable série policière, et c’est exactement ce que Vandale américain a l’intention de faire. Tourné comme un faux documentaire, Vandale raconte l’histoire d’une farce de lycée qui a mal tourné, avec plusieurs voitures de faculté étiquetées et vandalisées. La série joue son sujet en face, avec un étudiant en deuxième année de l’école enquêtant sur la responsabilité de l’accusé. Vandale américain engendré par deux créateurs qui ont déjà travaillé sur Funny or Die et CollegeHumor, donc si vous êtes d’humeur à une satire complète de l’engouement vrai pour le crime, c’est un spectacle parfait pour se gaver. Deux saisons sont actuellement en streaming. Malgré les éloges de la critique et la grande popularité sur les réseaux sociaux, Netflix a annulé le spectacle après sa deuxième saison.
De Aaron Ehasz, le rédacteur en chef de Avatar: le dernier maître de l’airet Justin Richmond, le directeur de Uncharted 3, vient Le prince dragon, un conte fantastique original conçu pour combler le même vide de comédie et d’action pour les familles conçu il y a 15 ans par Avatar. Set in a fantasy world where humans and elves battle it out in war, the story begins when the elves attempt to murder the human king Harrow and his heir, the young prince Ezran, in revenge for the human murder of the dragon king and his egg. When the young elf Rayla, along with Ezran and Callum, discover the dragon king’s egg wasn’t destroyed, they attempt to return the egg to the dragons to prevent war, only to be challenged by Viren, a mage who is intent on starting a war with the elves. Despite a controversial animation style, the show proved to be popular, and three seasons are streaming.
Des producteurs de Riverdale comes a show that was originally destined for The CW as an official Riverdale spinoff: Chilling Adventures of Sabrina. At once a reboot of the Sabrina the Teenage Witch sitcom of the 1990s and an adaptation of the comic book series of the same name. Fans of the latter will find the adaptation accurate, but those who only know Sabrina from the 90s TGIF sitcom will find an all-new character here. Kiernan Shipka (Des hommes fous) plays Sabrina Spellman, a half-human, half-witch who finds herself balancing her normal high school life while also learning dark magic. Though the show retains plenty of the elements anyone familiar with Sabrina will know—Aunts Hilda and Zelda, Harvey Kinkle, Salem the cat—but with a higher influence places on dark magic, Satanism, and horror elements, this is a great adaptation of the comics series. The first three parts are now streaming.
L’original Gilmore Girls ran from 2000 to 2007, telling the story of Lorelai Gilmore and her daughter, Rory, and their reconnections with Lorelai’s parents after nearly two decades of radio silence. The show is known for its pop culture references, it’s incredible sense of wit, and its fast-paced dialogue, and though the later seasons of the show (particularly the sixth and creator-less seventh season) were rough, the show is held in high regard today. And so, a revival was nothing if not necessary, bringing back almost the entire cast in some shape and form (with the exception of the incredible Edward Herrmann, who played Richard Gilmore on the original show) and recreating the magic for one miniseries in Gilmore Girls: A Year in the Life. Though certainly not a perfect recreation, any Gilmore-head reading this will want to make sure they don’t miss out on the continuing adventures of Lorelai and Luke, Rory and Logan (and Jess!), and Emily’s new Richard-less life.
In the mid-2000s, Bravo aired a series titled Queer Eye, a show that used the stereotype of gay men as experts in fashion, grooming, interior design, and culture to makeover another person (usually a heterosexual man), offering advice on grooming, lifestyle choices, and diets. The show was revived as a Netflix Original in 2018 with an eight-episode first season, following an all-new “Fab Five” and now filmed in Atlanta as opposed to New York. The revival has seen critical praise, with most reviewers describing the show as a strong adaptation for a modern, more-accepting era while still retaining the same sense of fun and charm that the original series had in the 2000s. The show has four seasons currently streaming, along with a spin-off set in Japan. A fifth season arrives this year.
Maître de rien represents the culmination of much of Aziz Ansari’s stand-up, which focuses primarily on relationships and dating in the 21st century. Ansari, who also co-created and writes the show along with Alan Yang, stars as Dev Shah, an actor living in New York who hasn’t seen much success over his career. In the first moments of the show, we find him hooking up with a girl named Rachel, an incident that ends with a trip to the drug store for Plan B. The show revolves around Dev’s relationships with both his friends and women, including Rachel, and see him exploring career options, trying new things, and even travelling the world. With some incredible cinematography, acting, and specific standalone episodes like the Emmy-winning “Thanksgiving” or “New York, I Love You,” Maître de rien represents a must-watch. The first two seasons are streaming on Netflix; no word on a third season yet, but if it does arrive, it won’t be until 2021 or later.
Eight strangers from around the world find that they are psychically linked to each other’s minds, experiencing whatever the other seven feel. This strange but promising premise comes courtesy of the Wachowskis (The Matrix, Cloud Atlas). It shuffles a diverse, interesting cast in creative ways, making for lots of intriguing, unexpected developments. Despite the complicated plot, the fanbase grew a cult following over its first two seasons of production. The show was unexpectedly cancelled after those two seasons, but public outcry from the show’s massive fan base led to the greenlighting of an upcoming two-hour Netflix original movie in 2018 to wrap up the show’s plotlines. That full-length film premiered on June 8th, 2018 to wrap up the show.
In all honesty, this show shouldn’t have worked. L’original Été américain chaud et humide, first released in 2001 to middling reviews and poor box office returns before slowly but surely growing into a cult classic, is like lightning in a bottle. Nearly every line or action in the film is quotable (“You taste like a burger. I don’t like you anymore.”; “The phone! The phone! Where’s the—phone!”; several other quotes we can’t mention on a family-friendly site), the cast is filled with incredible names you’d recognize immediately (Amy Poehler! Bradley Cooper! Paul Rudd! Molly Shannon! Christopher Meloni! Elizabeth Banks! The voice of H. Jon Benjamin!), and it’s basically endlessly rewatchable. So when this prequel series set at the start of the 1981 summer covered in the film hit just as hard as the original, we were as shocked as anyone. Fans of the original must see this continuation of a cult classic.
…and once you’re done watching First Day of Camp, you can jump back in with Ten Years Later, the series that makes good on the promise set during the original film to reunite exactly ten years after their summer at camp, in 1991. Ten Years Later doesn’t hit quite as hard as the original film or First Day of Camp, playing almost like a greatest hits and a reunion special than even the original prequel series did. But for those fans of the original film, you can’t quite beat seeing what happened to your favorite character over the decade since they went to camp together. This is as much a sequel to First Day of Camp as it is to the original film, so you’ll want to make sure you’ve seen both before diving into the closing chapter of the Été américain chaud et humide récit.
From creator and cartoonist Noelle Stevenson (Lumberjanes, Nimona) comes the brand-new reboot of She-ra, now titled She-Ra and the Princesses of Power. With a brand-new animation style and plenty of new characters, the show has been a home run with critics and fans. The series follows Adora, an orphan adopted and raised by Hordak, an evil ruler of the planet Etheria and commander of the Horde. When Adora gets lost in the woods, she discovers a sword that transforms her into the Princess of Power, She-Ra. With Adora now fighting against the Horde and the suffering that has been placed on her planet, Adora joins the resistance against her adoptive father and begins fighting for good. Four seasons are streaming.
Wild Wild Country est une série de docuseries de Netflix qui couvre une communauté controversée de followers basée en Oregon. L’histoire commence lorsque le gourou indien controversé Rajneesh emménage dans une grande colonie de terres dans l’Oregon couvrant près de 65 000 acres. Alors que le gourou et ses partisans commencent à essayer de construire une communauté et une ville, les tensions montent avec les villes environnantes. Alors que la violence commence à éclater entre les deux collections de résidents de l’Oregon, le gouvernement cherche à intervenir pour empêcher d’autres attaques. C’est un documentaire incontournable, produit par les frères Duplass et réalisé par Mcclain et Chapman Way. Et à seulement six épisodes, cela ne prend pas longtemps à regarder.
L’une des plus grandes séries documentaires de l’histoire récente, Faire un meurtrier est devenu un phénomène culturel lors de sa première à la fin de 2015, offrant aux téléspectateurs l’histoire de Steven Avery, un homme qui a purgé 18 ans de prison pour agression sexuelle et tentative de meurtre avant d’être disculpé par des preuves génétiques en 2003. Bien que l’émission couvre brièvement ces événements, le vrai conte reprend en 2005, quand Avery est arrêté pour le meurtre de Teresa Halbach. L’émission explore les problèmes qui ont mené à la condamnation initiale d’Avery, tout en soulignant que le département du shérif peut l’avoir eu pour Avery quand ils l’ont arrêté en 2005. Brendan Dassey, le neveu d’Avery, est également suivi tout au long de la série au fur et à mesure. la procédure judiciaire qui a suivi son arrestation pour le crime, une accusation largement fondée sur son admission en interrogatoire. Faire un meurtrier est effrayant, surtout dans notre état sociétal actuel, mais c’est un incontournable. A second season is now streaming as well.
From Vox comes a new weekly documentary original on Netflix. Vox’s video series online have been widely praised as some of the best short form video content created on the web when it comes to infotainment, and the same video team behind these web videos have teamed up with Netflix in 2018 to create a brand new series with higher production value than ever before. On the first season of Expliqué, the crew behind Vox tackles topics that people need to know about in 2018, using the added benefit of longer videos on Netflix to create a new series. From explaining the thoughts and ideas behind monogamy in our culture, the world of eSports, the science behind why diets don’t work, to the internationally-popular music genre of K-Pop, Vox explores the concepts that matter to people living in the 21st century. Ranging from 14 to 20 minutes in length, these videos are well-produced documentaries about the topics you probably care about—and the ones you don’t yet know.
In the late 1980s, a show premiered on cable access television in Minneapolis on Thanksgiving, an unassuming show that promised to mock classic B-movies with a full commentary track. The show exploded in popularity, and when the cable access station filed for bankruptcy in 1989, the creators of the show took the opportunity to jump to a national level. Mystery Science Theater 3000 made its premiere on Comedy Central in 1989, nearly a full year following its premiere on KTMA-TV, and since then, the show has aired ten seasons over two networks, and published a major motion picture released in theaters. So when the show returned to Kickstarter in 2015, it wasn’t surprising that the show managed to surpass its goal. In April 2017, the show finally premiered on Netflix with a whole new season, new host (comedian Jonah Ray!) and brand new movies to make fun of. MST3K: The Return marks a new start for the series, and hopefully we’ll see more soon.
This Netflix original series traces the rise and fall of real-life drug kingpin Pablo Escobar (Wagner Moura), and the U.S. and Colombian authorities who worked to bring him down. The series has a documentary sensibility, and is very true-to-life when the showrunners must have been tempted to sensationalize things. The show doesn’t have many sympathetic characters, but the tense writing and strong performances will keep you invested. The show has made a lot of changes since its premiere, and throughout its three seasons, some shocking cliffhangers have changed the entire course of the show. Three seasons are currently streaming, along with a spin-off, Narcos: Mexico.
Money Heist, also known as La casa de papel in Spanish, is a brand new Netflix acquisition of a show originally broadcast in Spain. The first season of the show, which follows a mysterious man who only uses the name The Professor as he plans the largest heist in the history of the world. In order to carry out his plan, The Professor is forced to recruit a gang of eight people with abilities and empty lives, those who can afford to lose it all without losing anything. The plot only spirals from there, leaving viewers breathless every step of the way as the team begins to rob the Royal Mint of Spain, in order to print 2.4 billion euros (nearly 3 billion US dollars). Three seasons are streaming, with the fourth arriving on April 3rd.
The Punisher has a mixed history on the big screen. The first Punisher film, made in 1989 and starring Dolph Lundgren as Frank Castle, was released to negative reviews and a poor box-office return. In 2004, Thomas Jane stepped into the role for some mild success, though once again, a poor critical reception. A sequel was planned and subsequently cancelled, and the series was rebooted for the silver screen just four years later, with Punisher: War Zone, directed by Lexi Alexander. The film tanked at the box office, and Frank Castle was finally hung up to dry by the studios until 2016, when he was unleashed as a supporting character in season two of Netflix’s Daredevil. Now Castle is back with his own show, played by Les morts qui marchent‘s Jon Bernthal, also seen in 2017’s sleeper hit Baby Driver. Though not lauded by critics, most agree this is the best adaptation of the character yet. If you’re a fan of the Marvel universe or its characters, you’ll enjoy the gritty take on Marvel’s vigilante.
Look, those readers trying to find the next great drama won’t be interested in this, but bare with us. For our teenage readers looking for something relatable and filled with both laughter and drama, you’ll want to give Netflix’s continuation of the long-running Canadian teen-soap Degrassi a try. Next Class picks up right where Next Generation picked up, retaining several characters introduced in the later seasons of the show while introducing new characters along the way, but it’s the perfect place to jump in if you’re new to the show. With higher production values and shorter seasons than before, binging through the first four seasons of this Gen-Z drama won’t take long at all. Next Class tackles a new major issue every season, from online harassment and gender issues to the plights of modern refugees and police brutality towards minority students.
La Couronne follows the early life of Queen Elizabeth II, first beginning as she marries Prince Philip in 1947, and intends to cover the entirety of the Queen’s life before the show wraps up. Based partially on the 2006 film La reine, Peter Morgan (writer of the 2006 film) creates a world that covers the drama and intensity of ruling in the aftermath of World War II. The series has been acclaimed for its production value and performances, as well as its immaculate cinematography. Each season seems ready to cover about a decade of time in total, with plans in place for both season two and three. Claire Foy (Rosewater) and Matt Smith (Docteur Who) play Elizabeth II and Philip for the first two seasons, respectively, while Olivia Colman and Tobias Menzies take the rolls over for season three.
Charlie Brooker might be best known as a presenter and broadcaster on British television, but Brooker is also the creator of one of the best science-fiction shows on television. A modern day Twilight Zone, Black Mirror first started airing in 2011 in Britain, but it wasn’t until the series moved to Netflix in 2014 that it began to grow in popularity Stateside. The show, which recently premiered its fourth season, has now hit nineteen full episodes of varying length (ranging from a breezy 41 minutes to a full 89-minute, movie style film), each with different actors, writers, and plot that takes place in a not-so-distant future, exploring our paranoia, our modern society, and how the future of technology might lead us down terrifying paths. Most of the show isn’t meant to be watched lightly, typically featuring a sense of cynicism and dark satire, but a few episodes—”San Junipero” in particular—highlight their happy endings in a way that subverts expectations. If you’re a fan of science-fiction or anthology series, you’ll fall in love with Black Mirror. Five seasons and an interactive episode are streaming.
From creator Guillermo del Toro, Oscar-winning director of La forme de l’eau, comes this animated story made with Dreamworks TV. Trollhunters is a series set in a wider universe titled Tales of Arcadia that follows three separate series all set within the same universe, with Trollhunters being the first of the three. The show follows James Lake Jr., a teenage boy who discovers an amulet in his town of Arcadia and stumbles across a secret realm ruled by trolls. Along with two of his friends, the group will have to work to protect Earth from the monsters lurking in this world. Critically-acclaimed for its animation and story, the show ran for three seasons and ended in May of last year. Fans shouldn’t fret however, as Tales of Arcadia has continued with the next show in the trilogy, 3 Below.
Based on the bestselling novel, 13 raisons pour lesquelles is a chilling teen mystery drama that follows high school student Clay Jensen in the aftermath of the suicide of his friend Hannah Baker. When Clay, still in mourning from the loss of Hannah, comes home to find a box of cassette tapes on his porch, he’s shocked to discover each tape is an audio diary made by Hannah, detailing the thirteen reasons she decided to take her own life. Clay is shocked when he discovers that each person who receives the box of tapes is one of the reasons, and as he works through each side of the tap, Clay begins to piece together what he did that put him on the list, and the hardships Hannah had faced prior to taking her life. 13 raisons pour lesquelles is a hard watch, and one that shouldn’t be seen around young children or, arguably, teenagers with histories of mental health issues (depression, anxiety, and so on), because the show can be potentially triggering. Still, for teenagers and young adults looking for a mystery-drama, 13 raisons pour lesquelles is slick and well-produced. Three seasons are streaming, with a fourth and final on the way.
Netflix is no stranger to original shows, but when it comes to pulling off horror television, their track record is mixed. Their first horror series, Hemlock Grove, was panned by critics (despite managing to run for three seasons before finally being put down). Choses étranges is a retro-styled horror sci-fi series, but the science-fiction aspects far outweigh horror. Et tandis que Santa Clarita Diet is a pretty solid show, it’s a horror-comedy, which won’t work for many people. The Haunting of Hill House is the first full-on horror series since Hemlock, and it’s the first good one too. The series, based on the novel of the same name, comes from Mike Flanagan, a director who has created some of the best modern horror films of the last several years. The series is self-contained, and creates such an atmosphere of grief and loss, it’ll leave you chilled to your bones. A second season, loosely adapting The Turn of the Screw, will premiere in 2020.
We couldn’t complete a list of the best Netflix originals without mentioning their anime output. It’s started slow, but Netflix currently has more than 30 original anime productions being worked on, and one of their first also happens to be one of their best. Castlevania is a four episode anime based on the video game of the same name. Whereas a Castlevania film would likely flop (as most video game-related films do), the anime series is able to use its stylish approach to the material to tell a fascinating story. After losing his wife to being burned at the stake for witchcraft, Count Dracula declares all citizens of Wallachia to be his enemies. With the world overrun with monsters, Trevor Belmont, a disgraced demon hunter, begins to fight back against the Count, aided by magician Sypha and Dracula’s half-son Alucard. The series is based directly on the third Castlevania game, Castlevania III: Dracula’s Curse, released in 1989 in Japan for the NES, but the artwork is far more similar to Castlevania: Symphony of the Night, still considered one of the best games ever made. Two seasons are currently streaming, with a third season on the way.
This Netflix documentary series may raise a lot of buried, raw feelings in viewers, but it’s worth watching for its message and what it presents. Taking place at the same time as the 2016 presidential election, Flint Town follows residents of Flint, Michigan between November 2015 and February 2017, in the aftermath of the Flint water crisis that occurred in 2014 and is still ongoing. Flint Town focuses specifically on the thoughts and conflicted emotions of the Flint-area police officers, as the police department lowers from 300 cops to just 98 for 100,000 people, one of the lowest ratios in the country to date. Flint Town is a tough watch, but for anyone interested in the politics and the emotions of modern Americans, it’s a must-see.
David Letterman is a late-night legend, reaching back to his work in 1982 on Late Night with David Letterman and, when NBC passed him over for The Tonight Show, The Late Show with David Letterman. His work in that space lasted more than three decades, and in that time, he gained a reputation not just as one of the best late night hosts to ever work on television, but as a fantastic interviewer in his own right (some have called him acerbic, but nevertheless, his reputation remains). In his new Netflix show, his first since his retirement from The Late Show, focuses exclusively on Letterman’s skills as an interview. In the first season, all six episodes of which are now streaming on Netflix, Letterman interviews a group of high-profile leaders, creators, and individuals who are making an impact in society in 2018. The first six episodes focus on Barack Obama (in his first interview since leaving office), George Clooney, Malala Yousafzai, Jay-Z, Tina Fey, and Howard Stern. A second season is also streaming.
From Matt Groening, the series creator behind Les Simpsons et Futurama, comes his third original animated series—this time, set in the past. Disenchantment is an animated comedy set in the wonders of the Middle Ages. The series, which premiered in August of this year with a 10 episode first season, follows Bean, an irresponsible and alcoholic princess of the kingdom of Dreamland who constantly gets herself in trouble with her father, the king. With an all-star voice cast including Abbi Jacobson, Nat Faxon, Eric Andre, and Futurama alumni John DiMaggio, Billy West, David Herman, Tress MacNeille, and Maurice LaMarche, the series is absolutely worth seeking out—especially if you’re more into the plot-heavy elements of Futurama. The entire two-part first season is streaming.
Another limited-run miniseries similar to Armoise, Godless is a western-drama following Roy Goode (Jack O’Connell, Skins, Unbroken), an injured outlaw on the run from a former boss. Jeff Daniels plays Frank Griffin, the boss Goode is running from, who hunts down his former son-like partner after being betrayed during a robbery. Over seven episodes, a tale of revenge, defense, and romance play out over a gorgeous backdrop of sand, dirt, and sun, as Daniels delivers an incredible performance. With co-stars Scoot McNairy, Kim Coates, and Sam Waterston (previously mentioned in Grace and Frankie) also appearing throughout the show as allies and enemies to Goode, this drama is perfect for anyone looking for a single story told over just a few episodes. Bonus: the show was created by Scott Frank, who also wrote 2017’s superhero-western hit Logan.
Sometimes all you need at the end of the day is something to sit back and relax to, and there’s nothing better for that than a reality show surrounding the joy of magic. Magic for Humans is a six episode Netflix Original reality series that takes you behind the scenes of street magic. The series comes from executive producers Tim Heidecker and Eric Wareheim, better known as Tim and Eric, so while the show might not be for kids (it’s rated TV-14), it’s bound to surprise and amaze you nonetheless. As host and magician Justin Willman selects marks to perform tricks and illusions on, he also squares off against a robot involved with a magic battle, and delivers a surprise proposal to a woman who married herself. Any fans of magic or comedy-reality shows like Nathan for You will want to check this out. Two seasons are streaming.
Une mini-série française 2004, L’escalier fait suite au procès de Michael Peterson, un homme accusé du meurtre de sa femme, Kathleen Peterson. Réalisé par Jean-Xavier de Lestrade, le film suit de près la vie et le procès de Peterson, avec des équipes de caméras bénéficiant d’un accès unique et de près à la famille élargie de Peterson, aux avocats de la défense et même à la salle d’audience. L’histoire commence en 2001 lorsque Peterson a appelé la police pour signaler que sa femme était tombée dans un escalier et était décédée, mais lorsque les policiers se sont présentés, ils se méfient de l’histoire de Peterson et commencent à soupçonner que le romancier l’a matraquée à mort. Lorsqu’un poker avec cheminée est découvert manquant dans la maison, les choses commencent à sembler plus douteuses dans le cas de Michael. Deux suites ont été réalisées, présentées comme trois épisodes supplémentaires en plus de la série originale de 2004 lorsque Netflix a acheté les droits en 2018, après la vie de Michael Peterson après l’affaire. De même, la sitcom NBC Essai et erreur a parodié cet événement dans la première saison de l’émission, mettant en vedette John Lithgow en tant qu’individu de type Peterson.
For three seasons, Narcos was one of the best Netflix originals, a slow burn that followed the life and rise of Pablo Escobar, the infamous drug lord who helped produce and distribute cocaine in the 1980s. Though that show was renewed for a fourth season, it hit a natural ending after its third, and the producers behind the show mad the executive decision to pivot into a brand-new spin-off in Narcos: Mexico. This spin-off tells the story of the origins of the modern war on drugs by returning to exploring the world of trafficking in Mexico. When DEA agent Kiki Camarena moves from California to Guadalajara, he’s forced to go undercover in order to investigate Felix Gallardo, all while trying to protect his wife and children at home. Two seasons are streaming.
And now the story of a wealthy family who lost everything, and the one man who had no choice but to keep them all together. No, it’s not Développement arrêté—it’s Ozark, a new crime drama from Netflix starring Jason Bateman. He plays Marty, a self-employed financial adviser who lives with his family in Chicago. While there, he and his partner begin laundering money for a Mexican drug cartel. Marty is forced to relocate his family to the Missouri Ozarks after one of his money laundering schemes goes south. The show isn’t perfect, and has drawn its fair share of comparisons to Breaking Bad (especially with Bateman, a comedic actor, taking on a dark dramatic role, as Bryan Cranston did before him), but with some excellent performances and incredible cinematography, any fans of Bateman, Breaking Bad, or crime thrillers won’t want to pass up this excellent Netflix original. Two seasons are currently streaming, with a third on the way for 2020.
Romantic comedy fans, rejoice—you aren’t out of luck. While shows like Crazy Ex Girlfriend take the tropes of the classic rom-com and flip them on their head, fans of more traditional, if slightly raunchy, comedy originated by the likes of When Harry Met Sally will fall in love with Lovesick, a British import co-produced by Netflix with three seasons streaming on our favorite service. The show was probably best known for its original name, Scrotal Recall, which picked up a lot of flack when the first season premiered in 2014. Don’t let it fool you, though, because the name change was a good way to get new viewers onto this excellent love story about a man going back through his romantic history to figure out where it all gone wrong (and, well, also to let his past lovers know about a health concern).
Don’t let the cartoonish-look of the show fool you—Big Mouth is very much an adult-animated sitcom about growing up as an awkward tween and teen. Created by comedian Nick Kroll (best known for The Kroll Show on Comedy Central) and writer Andrew Goldberg (Family Guy), along with Mark Levin and Jennifer Flackett, the show is based loosely on Kroll and Goldberg’s experiences growing up together in the suburbs of New York. Kroll plays Nick Burch, while close contributor and fellow comedian John Mulaney steps in to play Andrew Glouberman, along with an all-star cast of comedians and voice actors, including Jason Mantzoukas, Jenny Slate, Jessi Klein, Fred Armisen, Maya Rudolph, and Jordan Peele. The show has received critical acclaim for dealing with teenage issues in a realistic matter while simultaneously not shying away from the gross parts of growing up. Three seasons are streaming.
Netflix has plenty of options for coming-of-age series, from Choses étranges à One Day at a Time. Sur mon bloc is one of the few shows that deals with the lives of teenagers living in an inner-city. Set in modern Los Angeles, the series follows four brilliant teenagers as they begin high school in their neighborhood. Monse is a bossy tomboy and the leader of their friend group of Afro-Latina descent looking for her birth mother; Ruby is a genius at math and of Mexican descent; Jamal is the nerd of the group, and is African-American; Cesar is the intelligent friend, but is forced into gang life when his brother is released from prison. Together, the four friends have to try to navigate their school lives and their personal lives. The show has been praised by critics and viewers alike for its representation, direction, acting, and writing. Two seasons are streaming, with a third confirmed.
Des producteurs exécutifs Mark et Jay Duplass (Cyrus, Jeff qui vit à la maison) vient ce documentaire sur le vrai crime créé et réalisé par Barbara Schroeder. Génie du mal est une mini-série en quatre parties qui suit le meurtre de Brian Wells, un incident de 2003 où Wells a été assassiné après avoir été pris dans un incident impliquant une chasse au trésor, un vol de banque et un engin explosif artisanal attaché à sa poitrine. Cette histoire n’a pas seulement fait l’objet d’une couverture nationale à l’époque – elle a finalement conduit à la création de deux longs métrages, PVC-1 et 30 minutes ou moins, ce dernier mettant en vedette Jesse Eisenberg et Aziz Ansari. La série, qui a été créée en mai 2018 en tant qu’original Netflix, a été saluée lors de sa sortie, en particulier pour son accent mis uniquement sur l’affaire. L’ensemble de la série en quatre parties dure environ trois heures, ce qui en fait la montre parfaite du samedi soir pour satisfaire vos véritables envies de crime.
BoJack Horseman is set in an alternate reality where humans and anthropomorphic animals co-exist together. BoJack is the washed-up star of a ’90s sitcom titled Horsin’ Around, a show similar to Full House in nearly every regard. Though early episodes deal with his plan to return to stardom and relevance by writing an autobiography, BoJack Horseman isn’t just another animated adult sitcom. This show focuses on celebrity culture, drug abuse, anxiety and depression in a way no other show has quite managed to do. Though we’re living in a golden age of dark comedies (see also: You’re the Worst, Crazy Ex-Girlfriend), BoJack Horseman stands out not just as the best of the bunch, but one of the best Netflix original series to date. Despite a slow start in early episodes, the back half of the first season one sees the BoJack team find their footing, and season two onwards is must-watch television. All six seasons are streaming.
Choses étranges is both a loving tribute to 1980s science-fiction and horror, while also telling the story of four children growing up in the ’80s who find their town hides supernatural secrets. The story begins when Will, one of the four boys returning home after a night of playing Dungeons and Dragons, goes missing without a trace, leaving behind a lost girl with a shaved head in his place. With twists and turns, gruesome murders, and a mystery as thrilling to solve as it is to watch play out, it’s no wonder Choses étranges was a breakout hit when it first premiered in the summer of 2016. Featuring outstanding performances from Winona Ryder and David Harbour as Will’s mother Joyce and the town’s police chief Jim Hopper, respectively, plus breakout stars Millie Bobby Brown and Finn Wolfhard (who you may recognize from 2017’s Il adaptation), Choses étranges is a must-see piece of entertainment. Three seasons are currently streaming.
Based on the graphic novel series by Gerard Way, former lead singer of My Chemical Romance, The Umbrella Academy tells the story of a group of seven infants adopted from a group of 43, inexplicably born to random, unconnected women who showed no signs of pregnancy on a single day in 1989. Billionaire industrialist Sir Reginald Hargreeves takes the children and creates the Umbrella Academy, preparing his “children” to save the world. In their teenage years, though, the family fractures and the team disbands. Fast forward to the present time, when the six surviving members of the clan reunite upon the news of Hargreeves’ passing. They work together to solve a mystery surrounding their father’s death, but divergent personalities and abilities again pull the estranged family apart, and a global apocalypse is another imminent threat.
One of the most acclaimed shows of the first two months of 2019, Russian Doll is an original comedy-drama series from Natasha Lyonne (Orange is the New Black), Amy Poehler, and Leslye Headland (Sleeping with Other People), starring Lyonne as Nadia, a software engineer celebrating her 36th birthday. Things get weird when, following her party in New York City, she dies in a car accident, only to wake up in the same bathroom each time she dies. What starts out as a simple riff on Groundhog Day slowly becomes something much more meaningful as Nadia begins to put the clues about her situation together. As the world around her begins to crumble each time she’s reborn, she’ll have to solve her case with limited outside resources to get to the next day. Don’t read any spoilers about this one—you’re better off going into the eight-episode first season blind. The show has been renewed for a second season, which is fantastic news, since the show was pitched to Netflix as a three-season series.
Between this documentary series and the upcoming film that recently premiered at Sundance in 2019, Ted Bundy has been in the news a lot lately. And while the upcoming film has attracted a ton of attention thanks to Zac Efron starring in the Bundy role, this documentary series premiering on Netflix around the same time certainly helped to bring some attention. La série suit Ted Bundy, l’un des tueurs en série les plus notoires d’Amérique qui a assassiné plus de 30 femmes avant d’être capturé en 1978. Réalisée par le cinéaste nominé aux Oscars Joe Berlinger, cette série utilise des images d’archives et des enregistrements audio de Bundy réalisés pendant sa mort. ramer afin de fournir au public les propres motifs du tueur pour ses décisions.
Originally produced as a Lifetime original series, Tu largely went ignored by the general public until it was picked up by Netflix. Though originally commissioned for a second season by Lifetime, the show was cancelled after the finale of the first season, only to be revived by Netflix for an upcoming second season. The show follows a bookstore manager named Joe, who meets a female writer named Guinevere that quickly develops into a crush. However, Joe is unstable, and his crush on Guinevere slowly turns into a full-on obsession. Using social media and the internet, he uses every tool at his disposal to become close to her, even going so far as to remove any obstacle—including people—that stands in his way of getting to her. Two seasons are streaming.
One of the breakout hits of 2019 on Netflix, Éducation sexuelle is a coming-of-age dramedy created by Laurie Nunn, the show follows Otis, a socially awkward high school student whose mother Jean is a sex therapist. Despite being a virgin, he’s been surrounded by manuals, videos, and conversations about sex his entire life, making him something of an expert on the subject. When his classmates learn about his home life, Otis decides to use his insider knowledge to improve his status at school, so he teams with whip-smart bad girl Maeve to set up an underground sex therapy clinic to deal with their classmates’ problems. But through his analysis of teenage sexuality, Otis realizes that he may need some therapy of his own. Deux saisons sont maintenant en streaming.
Though you might not be familiar with Tim Robinson’s name, you’ve probably seen his face. He served as a writer and cast member on SNL from 2012 to 2014, and garnered critical attention for his starring role in the short-lived Comedy Central series Detroiters, which he also co-created. In this new Netflix original sketch series, Robinson is joined by Zach Kanin behind the scenes to create one of the best new sketch shows we’ve seen since Key and Peele. From hostile baby pageants to Ebenezer Scrooge beating up skeletons from the distant future, I Think You Should Leave relishes in the weird and obtuse. The show runs six episodes, all under twenty minutes, and though not every sketch hits the mark, there’s at least one knock-out sketch per episode that makes the show a great watch. Season two is on its way in 2020.
Lucifer originally aired three seasons on Fox, but in May 2019, the series returned for a fourth season on Netflix to continue the saga. The show follows Lucifer Morningstar, better known as the Devil, who grows bored and unhappy with his life in Hell. After resigning his throne and relinquishing his kingdom, he moves to Los Angeles, where he finds himself running a new nightclub known as Lux. When Lucifer becomes involved in a murder case with Detective Chloe Decker, he is subsequently invited to be a consultant to the LAPD, working behind the scenes on crimes. Though the show received mixed reviews when it first premiered, it has since developed a cult following, leading to Netflix reviving the show a month after cancellation. A fifth season is on the way.
Directed by Oscar-nominated filmmaker Ava DuVernay (13th, Selma), When They See Us is an Emmy nominated miniseries equal parts gripping and haunting. The four-part series follows the aftermath of April 19th, 1989, exploring the lives of the five suspects surrounding the Central Park jogger case, who soon became known as the Central Park Five. The core group of young men of color arrested make up the protagonists of the series, with Kevin, Antron, Yusef, Koery, and Raymond all arrested and convicted for either sexual assault or rape. Anyone who knows of the true Central Park Five case will know that they were wrongly convicted, with the true assailant having confessed in 2003. Jharrel Jerome, who portrayed Korey in the series, won an Emmy in 2019 for his performance.
Le sorceleur didn’t premiere on Netflix until December 20th, but it managed to become one of the most popular shows of 2019 in just eleven short days. Based on the fantasy novel series of the same name (which also spawned a popular series of video games), Le sorceleur stars Henry Cavill as Geralt of Rivia, a monster hunter, or witcher, who works alone. Set in a medieval world on a landmass known as the Continent, Le sorceleur switches between the stories of Geralt, sorceress Yennefer of Vengerberg (Anya Chalotra), and princess Ciri (Freya Allan), who find their destinies tied together. The first season is based on Le dernier souhait et Épée du destin, two collections of short stories which precede the main Witcher saga. The first season explores formative events that shaped the three lead characters, prior to their first encounters with each other. In addition to an upcoming second season planned for 2021, Netflix also plans to release an animated Witcher movie this year.
Netflix’s breakout hit of 2020 is Tiger King, a fantastic true crime saga that tells the story of the rising success and major downfall of Joe Exotic. L’exposition se concentre sur une société de conservationnistes et de collectionneurs de gros chats à travers l’Amérique, des anciens seigneurs de la drogue à la cocaïne aux échangistes qui se faufilent dans les fêtes des hôtels pour attirer les femmes. Le conflit majeur de la série, bien sûr, se concentre sur Joe Exotic et Carole Baskin. Lorsque Baskin allègue que les programmes d’élevage d’Exotic et le zoo privé sont abusifs envers ses gros chats, Exotic commence à promouvoir les théories selon lesquelles Baskin a fait disparaître son deuxième mari. Lorsque les fued continuent de s’intensifier, la vie de ces deux éleveurs ne sera plus jamais la même. La série a vraiment conquis le monde cette année, et si vous n’avez pas encore rattrapé le spectacle, c’est un must.