De tous les genres de films, aucun type de film n’est plus difficile à recommander que les comédies. Alors qu’un drame bien produit peut garder la plupart des téléspectateurs collés à leurs sièges, et un film d’horreur de qualité peut produire des frayeurs et des peurs sans recourir à des peurs, ce qui constitue une «bonne» comédie est beaucoup plus subjectif. Tout le monde trouve différentes choses à aimer dans une comédie, que ce soit l’ignominie de ce qui se passe dans une situation, la romance entre les deux pistes ou le jeu de mots plein d’esprit échangé entre les personnages. La comédie peut être large, basée sur des cascades physiques ou rire des mauvaises décisions des personnages d’un film, ou elle peut être subtile, centrée sur des détails cachés en arrière-plan ou en double sens dans le script. Et même si un film d’horreur peut être universellement considéré comme «pauvre» ou «pas effrayant», même les comédies les moins bien accueillies ont leurs défenseurs, avec une bonne quantité de fans défendant le travail pour être vraiment hilarant.
Pourtant, nous ne pouvons pas simplement ignorer le besoin de recommandations de comédie, surtout lorsque vous cherchez quelque chose de facile à rire un soir avec Netflix. Le service de streaming le plus populaire au monde propose des centaines de comédies parmi lesquelles choisir, de la comédie large et burlesque à l’humour subtil et basé sur le dialogue. Nous avons rassemblé une petite sélection des meilleurs produits de Netflix, allant de l’humour torride et provocateur aux comédies sombres à base de potence, en passant par les films familiaux qui peuvent faire sourire les personnes âgées de 5 à 105 ans. Assurez-vous de jeter un œil à la description de chaque film, où nous avons fait de notre mieux pour désigner chaque film avec un certain style d’humour afin de mieux permettre à nos lecteurs de trouver un film qui convienne à leur sensibilité. Plongeons dans les 25 meilleures comédies en streaming en ce moment sur Netflix!
L’énigme du meilleur ami ou partenaire romantique est un pilier des films romantiques hollywoodiens depuis Quand Harry rencontre Sally a séduit le public lors de sa sortie en 1989. Depuis, la comédie romantique a connu des hauts et des bas (Insomnie à Seattle, Jolies femmes, Aucune idée) et ses inconvénients (Réveillon de Nouvel an, Ghosts of Girlfriends Past, La triste vérité). Heureusement, nous avons vu le genre faire un retour ces dernières années, allant des chouchous indépendants aux succès au box-office. Dormir avec d’autres personnes est un peu plus torride que Quand Harry rencontre Sally, mais il suit la même formule: un gars et une fille acceptent d’être amis au lieu d’amoureux, et des hijinks romantiques s’ensuivent. Avec un casting de stars comprenant SNLDe Jason Sudeikis, Communauté et LUEURAlison Brie, Adam Scott, Jason Mantzoukas et Adam Brody, il y a beaucoup de plaisir à avoir avec cette sombre comédie romantique. La réalisatrice Leslye Headland a ensuite co-créé le célèbre Netflix Original Poupée russe, donc si vous avez aimé son travail là-bas, assurez-vous de vérifier cela.
Du réalisateur Noah Baumbach, Les histoires de Meyerowitz (nouvelles et sélectionnées) raconte l’histoire de trois enfants: Danny, Matthew et Jean Meyerowitz, joués ici par Adam Sandler, Ben Stiller et Elizabeth Marvel, respectivement. Danny et Jean sont des frères et sœurs, avec Matthew comme demi-frère, tous liés par leur relation difficile avec leur père Harold (Dustin Hoffman). Bien que les trois enfants soient relativement éloignés l’un de l’autre, la prochaine rétrospective de carrière de leur père les amène tous les trois à New York pour se réunir, se chamailler et faire face aux problèmes de leur vie. Malgré l’importance de Sandler et Stiller, ne vous attendez pas à ce que ce soit une large comédie. Comme les autres contes de Baumbach, c’est le drame d’abord, la comédie ensuite, bien que les critiques aient salué le virage dramatique de Sandler ici comme son meilleur depuis Punch Drunk Love.
Mettre en place est l’une des nombreuses nouveautés de Netflix dans le genre de la comédie romantique, quelque chose qu’il semble désespéré de ramener à la vie, que le système de studio le permette ou non. Comme beaucoup de roms à l’ancienne, Mettre en place a une intrigue assez basique: deux assistants de patrons riches et autonomes (l’un rédacteur en chef d’un empire sportif en ligne à la Deadspin ou SB Nation, l’autre un investisseur et un capital-risqueur) décident que, afin de calmer leurs patrons vers le bas un peu, va utiliser leur solitude pour fixer des dates pour l’autre. Avec un casting comprenant Zoey Deutch, Glen Powell, Lucy Liu, Taye Diggs et Joan Smalls, Mettre en place est parfait pour un vendredi soir ou pour un dimanche matin paresseux.
Une autre comédie sportive dans l’esprit de Cool Runnings, Continue raconte l’histoire de Doug Glatt, un hockeyeur devenu joueur de hockey de ligue mineure qui prend la position d’exécuteur sur les Halifax Highlanders après avoir trouvé le succès dans son équipe locale. Seann William Scott (Tarte américaine) dépeint Glatt comme un homme au cœur bon et dimwitted qui essaie de faire la bonne chose quand il le peut, et trouve que le hockey lui donne un coup de feu pour réussir dans un monde auquel il sent qu’il n’appartient pas. Après avoir rejoint les Highlanders , Glatt – maintenant surnommé Doug the Thug – commence à trouver un sens à sa vie, réussissant en tant qu’exécuteur (le muscle de l’équipe) et rencontrant Eva (Alison Pill), pour laquelle il tombe immédiatement. Les choses se compliquent lorsque Doug rencontre son héros, Ross « The Boss » Rhea, un joueur de la ligue rétrogradé à jouer dans les mineurs à la suite d’un incident tranchant, seulement pour avoir à lui faire face sur la glace.
L’un des films les plus sous-estimés de cette décennie, Edgar Wright (Hot Fuzz, Baby Driver) Scott Pilgrim vs le monde est un triomphe visuel, une histoire drôle et charmante qui porte son cœur sur sa manche. Le film suit le guitariste basse et Scott Pilgrim (Michael Cera, 22 ans, dans un casting parfait), qui patauge à l’âge adulte sans emploi après avoir été écrasé par son ex-petite amie. Sortant maintenant d’un lycéen, il semble content de laisser sa vie passer, quand il rencontre Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead), une fille nouvelle à Toronto qui semble être, littéralement, la fille des rêves de Scott. Un triomphe visuel, s’inspirant directement des jeux vidéo, des dessins animés et du roman graphique sur lequel cette série est basée, Scott Pilgrim vs le monde est une comédie d’action parfaite.
Basé sur le livre du même nom, À tous les garçons que j’ai aimés avant suit Lara-Jean, une lycéenne de 16 ans mi-asiatique mi-caucasienne qui entame sa première année de lycée sans sa sœur aînée, désormais diplômée, Margot. Lara-Jean n’a jamais eu de petit-ami, mais a eu de multiples béguins, y compris sur l’ex-petit-ami de sa sœur Josh et le garçon populaire à l’école, Peter. Elle conserve une série de cinq lettres à ses anciens béguins dans sa chambre, une méthode qui lui permet de clarifier son amour pour ces garçons sans avoir à se soucier de garder ses sentiments en bouteille. Lorsque sa sœur cadette envoie les lettres par la poste, elle est obligée de se réconcilier avec ses sentiments maintenant à l’air libre.
Réalisé par David Wain (Été américain chaud et humide) et mettant en vedette un ensemble de comédiens et d’acteurs comme Will Forte, Joel McHale, Domnhall Gleeson, Seth Green, Annette O’Toole, Max Greenfield et Ed Helms, Un geste futile et stupide raconte l’histoire de Doug Keeney, fondateur du magazine National Lampoon dans les années 1970. Le film suit la vie de Keeney en tant qu’écrivain de comédie, suivant son enfance à travers son séjour à Harvard et la fondation de National Lampoon. Bien que Doug Keeney soit manifestement brillant pour les gens autour de lui, son comportement et son esprit troublé se retrouvent souvent dans l’eau chaude, et ses problèmes de drogue le suivent tout au long de sa vie, jusqu’à et y compris lors de la conférence de presse entourant Caddyshack, un film qu’il a co-écrit, qui avait reçu des critiques négatives. Un geste futile et stupide est un original Netflix, vous pouvez donc être sûr que ce film sera toujours prêt à être diffusé sur Netflix à votre guise.
Le dernier épisode de l’accord Netflix en cours d’Adam Sandler est également le meilleur sorti sur le service de streaming mais non dirigé par Noah Baumbach. La semaine de n’est pas du tout un art, mais c’est une interprétation étonnamment réaliste des espoirs d’un père de payer pour le mariage de sa fille tout en devant budgétiser le tout de sa poche. Le film suit les pères des mariés Kenny (Sandler) et Kirby (Chris Rock), alors qu’ils tentent de mettre de côté leurs divergences de vues afin de présenter à leurs enfants le mariage parfait. Réalisé par le contributeur de longue date de Sandler, Robert Smigel (l’auteur de Vous ne plaisantez pas avec le Zohan et la voix de Triumph the Insult Comic Dog), le film réussit à marquer plus de rires que la majorité des projets récents de Sandler, grâce aux efforts de Sandler et à la distribution de soutien avec Rachel Dratch, Steve Buscemi, Allison Strong, Noah Robbins, et plus.
Yorgos Lanthimos a maîtrisé l’équilibre de l’humour absurde et de la fiction dystopique dans son film de 2015 Til homard, avec Colin Farrell et Rachel Weisz, après avoir réussi à attirer l’attention des critiques et des cinéphiles avec son film de 2010 Dogtooth. Le homard se déroule dans un univers dystopique où les célibataires n’ont que 45 jours pour trouver un partenaire romantique avant d’être transformés en animaux. Lorsque la femme de David le quitte pour un autre homme, il tente de former une relation dans son hôtel pour éviter d’être transformé en homard, son animal de prédilection. A l’hôtel, il fait des connaissances qui tentent également de trouver l’amour à l’hôtel, tout en vivant dans une société aux règles byzantines. N’importe qui avec un sens de l’humour sec comme le désert l’appréciera.
Un tout nouveau film original Netflix, Dumplin » a été publié tranquillement à la fin de 2018 sur Netflix. Contrairement à un film comme Boîte à oiseaux, qui a connu une promotion massive pendant les vacances, Dumplin » sont passés inaperçus auprès des fans, et il est temps de corriger cela. Basé sur un roman pour jeunes adultes du même nom, Dumplin » suit une fille adolescente de taille plus (Danielle Macdonald) dont la mère est une ancienne reine de beauté (Jennifer Aniston). Quand elle s’inscrit au concours de sa mère pour protester contre l’idée des grands concours de beauté. Cependant, lorsque d’autres concurrents suivent ses traces, les choses dégénèrent rapidement, conduisant à une révolution complète du concours dans la petite ville de Dumpin au Texas.
Après la conclusion de Le cirque volant de Monthy Python, le groupe n’a pas attendu longtemps pour commencer à sortir des films de cinéma qui s’étendaient sur leurs côtelettes de comédie désormais légendaires. Le premier de trois films originaux, Monty Python et le Saint Graal continue d’être loué pour être un film révolutionnaire dans le monde de la comédie indépendante. Bien que les critiques originales du film aient été mélangées à sa sortie, la parodie amoureuse du groupe de la légende du roi Arthur est devenue appréciée pour son sens de l’humour étrange, sa capacité à perdre le contrôle à tout moment, la méta-conscience du film, et sa fin légendaire. Bien que certains téléspectateurs préfèrent le successeur, La vie de Brian, si vous n’avez jamais vu Saint Graal, C’est le moment de le faire.
Oui, Tucker et Dale vs Evil est un film d’horreur, conçu pour être aussi sanglant et graphique que possible. C’est aussi un film incroyablement drôle, une comédie d’horreur qui se concentre tout autant sur la peur que sur le rire. Le film met en vedette Alan Tudyk (Firefly, Rogue One: A Star Wars Story) et Tyler Labine (Reaper, Deadbeat) comme deux hillbillies bien intentionnés qui ont acheté une cabane au bord du lac ensemble dans les bois. Dans une station-service à l’extérieur du camp, les deux hommes rencontrent plusieurs étudiants en camping pour le week-end. Tucker (Tudyk) pousse Dale (Labine) à parler à Allison, l’une des principales filles, mais finit simplement par l’effrayer. Pendant que Tucker et Dale travaillent à la reconstruction de leur chalet, les campeurs à proximité font des plongées maigres ensemble, seulement pour qu’Allison se frappe la tête et soit sauvée par Dale. Pendant qu’elle se rétablit avec Tucker et Dale, les autres étudiants se trompent en croyant qu’elle a été kidnappée et tentent de la sauver – uniquement pour que tout se passe mal.
Et qui a dit que la comédie romantique était morte? L’un des meilleurs films de 2014, Enfant évident est une comédie romantique indie fantastique et aérée de la réalisatrice Gillian Robespierre et de la star Jenny Slate. Basé sur le court-métrage de Robespierre du même nom (qui mettait également en vedette Slate), Enfant évident suit Donna Stern, une comédienne de New York qui est jetée par son petit ami dans les toilettes de son club de comédie habituel. Après avoir avoué qu’il la quittait pour l’un de ses meilleurs amis, Donna commence à tourner, à boire beaucoup et à bombarder son prochain set. Quand elle rencontre Max (Jake Lacy), les deux ont immédiatement une connexion, ce qui conduit à un raccordement ivre dans lequel ils ne parviennent pas à utiliser la protection. Quand Donna apprend qu’elle est enceinte, elle décide de se faire avorter. Une rencontre fortuite avec Max laisse Donna du mal à lui parler de l’avortement imminent, surtout après avoir mentionné son rêve d’être grand-père un jour.
Demi frères est régulièrement nommée la meilleure comédie des années 2000, et maintenant qu’elle est de retour sur Netflix, vous pouvez la revoir encore et encore. Brennan Huff (Will Ferrell) et Dale Doback (John C. Reilly) ont une chose en commun: ce sont des hommes-enfants paresseux et sans emploi qui vivent toujours avec leurs parents. Lorsque la mère de Brennan et le père de Dale se marient et emménagent ensemble, cela bouleverse le monde des garçons envahis. Leur rivalité folle etLe narcissisme sépare la nouvelle famille, les obligeant à travailler ensemble pour réunir leurs parents. Avec des rôles de soutien incroyables de Richard Jenkins, Mary Steenburgen, Adam Scott et Kathryn Hahn, Demi frères est une comédie incontournable.
Le film le plus récent de Lonely Island, Popstar: Never Stop Never Stop, est un chef-d’œuvre de la comédie moderne, mais si vous n’avez pas vu le premier film du trio, Tige chaud, vous ne vous rendez vraiment pas service. Le film suit Rod Kimball (Andy Samberg), un homme qui fait des cascades depuis son enfance, grâce à sa conviction que son père décédé travaillait pour l’équipage d’Evel Knievel. Lorsque le beau-père de Rod, Frank, tombe malade, Rod met de côté sa haine pour l’homme et commence à collecter des fonds pour l’opération cardiaque en planifiant son plus grand coup encore – tout en essayant de gagner le respect de Frank. En plus de Samberg et de ses collègues membres de Lonely Island, Jorma Taccone et Akiva Schaffer (qui dirige également), le film met également en vedette Bill Hader, Danny McBride, Isla Fisher et Ian McShane. Tige chaud fait un excellent travail en adaptant le sens de l’humour de Lonely Island au grand écran, avec des blagues décalées et irrévérencieuses et un humour souvent surréaliste. Vous n’entendrez jamais « fèves fraîches”De la même manière.
Nora Ephron était l’une des femmes les plus importantes travaillant dans l’industrie du film de son vivant, écrivant l’une des meilleures comédies romantiques de tous les temps en Quand Harry rencontre Sally et après ce film avec ses propres roms dans Insomnie à Seattle et Vous avez un email. Julie et Julia marque son dernier film avant sa mort, et c’est un grand conte pour tous ceux qui recherchent un film réconfortant sur Netflix. Frustrée par un travail qui tue l’âme, la New-Yorkaise Julie Powell (Amy Adams) se lance dans un projet audacieux: elle promet de préparer les 524 recettes du livre de cuisine de Julia Childs, «Maîtriser l’art de la cuisine française». Entrelacée avec l’histoire de Julie est l’histoire vraie de la façon dont Julia Child (Meryl Streep) herself a conquis la cuisine française avec passion, intrépidité et beaucoup de beurre.
La comédie stoner classique Harold et Kumar se rendent au château blanc est parfait pour regarder un dimanche après-midi paresseux, et maintenant qu’il est de retour sur Netflix, vous pouvez sortir avec un sac de vos hamburgers de restauration rapide préférés et faire exactement cela. Le comptable ringard Harold (John Cho) et son ami irrépressible, Kumar (Kal Penn), se font lapider devant la télévision et se retrouvent complètement envoûtés par une publicité pour White Castle. Convaincus qu’il doit y en avoir un à proximité, les deux se lancent dans une odyssée de fin de soirée qui les emmène au plus profond du New Jersey. D’une manière ou d’une autre, les garçons parviennent à courir contre les ploucs, les flics et même un Neil Patrick Harris voleur de voitures avant de s’approcher de leurs curseurs bien-aimés.
Grandir peut être assez difficile, et personne ne le sait plus que la cadette du lycée Nadine (Hailee Steinfeld, dans l’une de ses meilleures performances). Actuellement piégée dans sa première année de lycée, Nadine se sent déjà incroyablement maladroite piégée dans sa vie lorsque son frère aîné, l’enfant populaire Darian (Blake Jenner) commence à sortir avec sa meilleure amie Krista (Haley Lu Richardson). Tout à coup, Nadine se sent plus seule eun jamais, jusqu’à ce qu’une amitié inattendue avec un adolescent réfléchi (Hayden Szeto) lui donne une lueur d’espoir que les choses pourraient ne pas être si terribles après tout. Le film a été produit par James L. Brooks et a été le premier réalisateur de Kelly Fremon Craig (Post Grad).
En ce qui concerne les comédies monstrueuses, Tremblements est souvent considéré comme le meilleur de sa catégorie. Le film suit les réparateurs Val McKee (Kevin Bacon) et Earl Bassett (Fred Ward), deux hommes fatigués de leur vie terne dans la petite ville déserte de Perfection, Nevada. Mais juste au moment où les deux tentent de sauter la ville, ils tombent sur une série de morts mystérieuses et un sismologue concerné (Finn Carter) étudie les lectures contre nature ci-dessous le sol. Avec l’aide d’un couple excentrique (Reba McEntire, Michael Gross), le groupe se bat pour sa survie contre des monstres géants ressemblant à des vers avides de chair humaine. Le film a été suivi d’un certain nombre de séquences en direct (mettant en vedette Michael Gross retournant à son rôle d’origine), mais le premier film reste le meilleur.
Le deuxième film de Monty Python est génial en soi – aussi hilarant que Saint Graal, bien qu’un peu moins surréaliste, mais ce qui rend vraiment le film intéressant, c’est la quantité de controverse entourant sa sortie en 1979. Une comédie religieuse peut (la plupart du temps) passer sous le radar ces jours-ci, mais il y a quarante ans, La vie de Brian a été accusé d’être blasphématoire, trente-neuf autorités locales du Royaume-Uni ayant interdit le film ou imposé une cote X empêchant la diffusion du film. Des pays comme l’Irlande et la Norvège ont totalement interdit le film, et bon nombre de ces interdictions ont duré bien au-delà des années 1980. Le film suit Brian, un jeune homme né la même nuit que Jésus, une écurie en bas. En essayant d’impressionner une jeune rebelle nommée Judith, Brian rejoint le mouvement d’indépendance contre Rome, en utilisant les enseignements qu’il a entendus de Jésus dans une tentative de se cacher des Romains. Quand une foule le prend pour le Messie, il se retrouve à attirer beaucoup plus d’attention qu’il ne le voulait.
Quiconque a regardé Nickelodeon dans les années 2000 se souvient probablement de ce classique de la comédie pour adolescents. Énorme menteur raconte l’histoire de Jason Shepherd (Frankie Muniz), un menteur pathologique de 14 ans qui peut parler de ses problèmes de sa vie. Après avoir été pris dans un mensonge avec son professeur d’anglais, il a trois heures pour soumettre son dernier essai d’écriture créative, sinon il risque d’échouer en classe et de perdre ses vacances à l’école d’été. Jason parvient à écrire Big Fat Liar, basé sur les mensonges qu’il a racontés tout au long de sa vie, mais tout en se précipitant pour le rendre, son essai est volé par Marty Wolf (Paul Giamatti), un producteur arrogant d’Hollywood (Paul Giamatti) qui le frappe avec sa limousine. Face à l’école d’été, Jason et son amie Kaylee (Amanda Bynes) se rendent à Los Angeles pour que Marty admette avoir volé l’histoire.
Souvent considérée comme l’une des meilleures comédies de tous les temps, jour de la marmotte est absolument un incontournable pour les cinéphiles, les fans de Bill Murray ou tous ceux qui aiment une bonne comédie. Dans le film, Murray incarne Phil Connors, un météorologue local persuadé par sa productrice Rita (Andie MacDonald) de se rendre à Punxsutawney, en Pennsylvanie depuis leur gare d’attache de Pittsburgh pour faire un rapport sur les célébrations de la marmotte. Une fois là-bas, il se retrouve pris au piège dans une tempête de neige qui, selon lui-même, manquerait la région, et après avoir été forcé de passer une autre nuit dans la «ville hick» de Punxsutawney, se réveille pour constater qu’il est coincé pour répéter le Jour de la marmotte pour toujours. Réalisé et écrit par un ami et collaborateur Harold Ramis, le schtick impassible de Murray n’a jamais été meilleur que dans ce chef-d’œuvre.
Avant qu’Adam McKay ne se dirige vers la réalisation de comédies dramatiques politiquement chargées comme Le grand court et Vice, il a plongé ses orteils dans la comédie sociale avec Les autres gars, son équipe de 2010 avec son partenaire créatif Will Ferrell. Les autres gars suit les détectives du NYPD Gamble (Ferrell) et Hoitz (Mark Wahlberg), qui ont été enfermés au bureau pendant des années, loin de la célébrité et font la une de leurs homologues héroïques de la force (Dwayne Johnson, Samuel L.Jackson) ont réussi à saisir. Lorsqu’un petit cas se révèle beaucoup plus profond que ce à quoi on s’attendait, les deux flics se retrouvent au-dessus de leur tête alors qu’ils tentent de prouver à leurs camarades qu’ils sont le duo pour faire le travail. Contre la récession financière de la fin des années 2000, Les autres gars est un film fantastique, que vous préfériez les premières comédies de McKay ou les drames ultérieurs.
Beaucoup de gens se souviennent Space Jam, le premier film sorti en salles Looney Tunes film, soit à travers des lunettes de nostalgie ou ironiquement. Le film fut un succès au box-office mais fut critiqué par les critiques à sa sortie. Moins de gens se souviennent du suivi de ce film, Looney Tunes: de retour en action, mais c’est malheureux, c’est sans aucun doute le meilleur des deux films. Réalisé par Joe Dante, l’un des réalisateurs les plus inventifs et sous-estimés d’Hollywood (Gremlins et Gremlins 2, Les «Burbs», Petits soldats), Looney Tunes: de retour en action est beaucoup plus en ton avec les dessins originaux. Bien que l’intrigue soit compliquée et un peu en désordre, toute l’expérience de regarder le film rappelle celle de ces courts métrages classiques. Avec beaucoup de gags, de blagues stupides et de moments conçus uniquement pour le rire, le film – qui met également en vedette Brendan Fraser et Jenna Elfman en tant que personnages principaux – mérite d’être revu.
Il peut être difficile de s’en souvenir vingt ans plus tard, mais le Austin Powers la série n’était pas seulement un succès comique, elle est devenue un énorme succès au box-office, le deuxième film rapportant plus de 300 millions de dollars dans le monde. Le premier et le meilleur film, International Man of Mystery, est un film beaucoup plus petit que l’une de ses suites, servant de véhicule de comédie fantastique pour Myers au sommet de sa gloire. Après que son ennemi juré, le Dr Evil se soit échappé dans l’espace, l’agent secret Austin Powers se congèle cryogéniquement pour s’assurer qu’il est prêt si le Mal reviendra un jour. Trente ans plus tard, Austin est ramené aux années 1990. Hors de son élément – et hors de son temps – il devra travailler avec Vanessa Kensington pour éliminer le Dr Evil une fois pour toutes. Les deux suites, L’espion qui m’a baisé et Goldmember, sont également en streaming.